【蹦藝術x蔚藍人文堂】歐洲管弦樂團系列講座（四）林仁斌《萊比錫布商大廈管弦樂團：古老交響傳統的現代風采》
All you have to know about Gewandhausorchester Leipzig

– 資訊整理共享於網路，一起欣賞音樂與藝術之美 –
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課程主軸✨

創立於 1743 年的布商大廈管弦樂團，是世界歷史最悠久的交響樂團之一。它不僅是萊比錫文化的象徵，更延續了巴哈、孟德爾頌、舒曼等作曲家在此地累積的深厚底蘊。聲響純淨、結構清晰，以精確合奏與深度音樂理解見長，呈現出紮實且具有沉著風範的德國管弦傳統。

身為2023年馬勒音樂節主辦樂團，布商大廈管弦樂團在曲目安排上經常展現出兼具歷史意識與當代藝術，讓經典與當代在舞台上自然共存～透過代表性錄音與演出觀察，本講座林仁斌老師將帶您深入了解，布商大廈管弦樂團如何在 21 世紀，仍維持世界頂標藝術地位。

 

布商大廈簡短介紹影片

A short history of the Gewandhausorchester Leipzig

 

主講人｜林仁斌

蹦藝術 | BONART 執行長

知名長笛演奏、指揮、撰文、演講與音樂攝影之全方位音樂家 旅法知名音樂家林仁斌自2001年自巴黎師範音樂院（École Normale Supérieure de paris）學成返國後，以長、短笛演奏、室內樂及樂團指揮活躍於國際音樂節與國內外音樂廳；演奏專輯出版有《夜間咖啡館》、《妳的我的》、《華麗聚焦-雙長笛與鋼琴的歌劇院之夜》、《華麗聚焦II-卡門》（林仁斌＆周欣穎）《動物狂歡節》….等。 現為音樂藝文網站「蹦藝術｜BONART」執行長與Podcast古典音樂節目《蹦藝術》主持人，深受各界樂迷喜愛。多年來撰文拍攝訪問音樂家，更以文字與攝影見長，每年演講場次超過百場；為國家交響樂團、長榮交響樂團與國家兩廳院、苗北藝文中心等各單位邀約之音樂講座策展、音樂導聆與撰稿人，更是公認的超人氣音樂欣賞名家。

BONART 蹦藝術｜斌式導聆

萊比錫布商大廈管弦樂團

古老交響傳統的現代風采

Gewandhausorchester Leipzig

從1743年的音樂機構，到今日同時於萊比錫布商大廈音樂廳、拉比錫歌劇院與聖湯瑪斯教堂的管弦樂團，本網頁透過歷史、歷任指揮、德國樂團制度、錄音及演出錄影，整理出布商大廈樂團的發展。

林仁斌｜功課我來做，音樂你來聽。

01｜HISTORY

樂團歷史

1743年：樂團的起初

1743年，萊比錫的十六位發起人組成音樂會協會，支持名為「大型音樂會」（Großes Concert）的演出活動，成為今日布商大廈管弦樂團的官方說明網頁正式起源。

樂團官方介紹將發起人記為貴族與市民，基金會的歷史簡介則採用「十六位愛好音樂的商人」之說。

這項音樂會活動起初在市民住宅中舉行，隨著參與人數增加，協會租用「三天鵝旅館」（Zu den drei Schwanen）的廳堂，作為較固定的演出場所。會員繳納年費，收入用來支付音樂家的酬勞，使演出具備持續運作的經費來源。不過，官方團史也指出，年費相當高，因此當時能經常參與的聽眾，主要仍是負擔得起費用的市民。這項制度擴展了城市的音樂會生活，也保留了經濟條件所形成的參與限制。

*最初的演出團體只有十六位音樂家，其中一半是職業樂師，另一半是萊比錫大學的學生。職業樂師包括受雇於市政府的城市樂師；這些人原本也參與市政慶典、教會及劇場的音樂工作。

「三天鵝旅館」

Gasthaus „Zu den drei Schwanen“

旅館舊址門牌為「市場廣場180號」，今日地址為「舊市場廣場21號（Altmarkt 21）」。

歷史

1547年，此處已有一棟簡樸房屋，1683年毀於火災。隨著1510年建立的礦業城鎮霍恩施泰因、1680年形成的恩斯塔爾逐步發展，以及兩地於1898年合併，旅館歷經多次改建。其中較重要的事件還有1881年的全面重建，以及東德政治轉型後進行的大規模整修。

1781年：「布商大廈」名稱的由來

1781年，樂團進入布商交易會館樓上的音樂廳演出，開始使用「Gewandhausorchester」之名。「Gewandhaus」與布料交易會館的歷史直接相關，名稱延續至今。

「布商大廈」（Gewandhaus）之名，來自萊比錫布料交易所使用的建築。德文「Gewand」與衣物、服裝有關，而此處的「Gewandhaus」具有布商交易會館的歷史用途。十八世紀的音樂會組織遷入這座建築後，演出場所的名稱逐漸成為音樂會與樂團的名稱。因此，「布商大廈管弦樂團」的由來，須從1781年啟用的第一代音樂廳談起。

第一代｜1781年啟用的舊布商大廈

第一代布商大廈是位於萊比錫舊城、介於Gewandgäßchen與Kupfergasse之間的三翼建築，兼具多種用途。其中，沿大學街（Universitätsstraße）的一翼，底層存放市政府的武器與盔甲，直到1828年仍具有軍械庫功能，因此當地也稱這部分建築為「軍械庫」（Zeughaus）。布料交易會館與軍械庫，實際上是同一建築群內不同用途的空間；後來的音樂廳就設置在軍械庫所在建築的上層。

1780至1781年間，萊比錫市政府委託建築師約翰・卡爾・弗里德里希・道特（Johann Carl Friedrich Dauthe），在既有建築內增設音樂廳。這項工程利用原有建築的上層空間，為音樂會提供較固定的演出場所。道特的參與，可由威瑪古典基金會的建築資料及《韋伯全集》相關地點條目相互核對；兩者均記載了1780／81年的音樂廳改建工程。

1781年11月，新音樂廳開始承接「大型音樂會」（Große Concerte）的演出。

原先由萊比錫市民組成、以義務方式運作的音樂會管理委員會，租用這座廳堂，並將活動稱為「布商大廈廳內音樂會」（Concerte im Saale des Gewandhauses）。這個名稱明確指出演出地點，也使「Gewandhaus」逐漸與固定音樂會活動相連；「布商大廈音樂會」及「布商大廈管弦樂團」的名稱，便在此基礎上形成。

音樂廳的設計，也影響了後續的演出發展。廳內大量採用木構造，初期約可容納五百位聽眾。這個規模提供了固定的樂團演出及聆聽空間，後來成為莫札特1789年萊比錫演出、克拉拉・維克1828年首次公開登臺，以及多部十九世紀作品首演的場所。隨著觀眾需求增加，廳內曾多次改建、擴充座位；到了十九世紀後半葉，另建更大型音樂廳的需求，也漸漸形成。

第一代萊比錫布商大廈外觀，Carl Benjamin Schwarz，1785年彩色蝕刻版畫。此圖呈現音樂廳啟用初期的建築外貌，屬歷史圖像，並非攝影照片。來源為萊比錫巴哈博物館。

而自1781年起，布商大廈亦開始使用拉丁文格言 「Res severa verum gaudium」，可譯為「真正的喜悅是一件嚴肅的事」。這句話出自羅馬哲學家塞內卡《致盧西利烏斯書信》第23封，最初題於第一代音樂廳的正面牆上，後來出現在第二代音樂廳的入口上方，今日則設於第三代音樂廳大廳的管風琴正面。它在三代建築中持續保留，成為辨識布商大廈音樂會傳統的一項具體依據。

 

從指揮視角看布商大廈音樂廳管風琴位置的樂團拉丁文名句座右銘：

「真正的喜悅是件嚴肅的事」（Res Severa Verum Gaudium）

轉譯：認真即為樂趣；樂趣來自認真。

 

近拍特寫，在2023年馬勒音樂節的冷暖雙色燈光照映之下，呈現出網路上從未出現過的美麗與色彩

 

第二代｜1884年啟用的新布商大廈

1884年啟用的第二代音樂廳，以及1981年啟用、位於奧古斯都廣場的第三代音樂廳，都繼續使用「Gewandhaus」之名。後兩座建築的用途已是音樂廳，名稱則延續自第一代布商交易會館。

第二代布商大廈外觀歷史照片，波士頓交響樂團檔案館提供；建築於1884年啟用，二次世界大戰期間毀損。照片拍攝年份未明。

第三代｜1981年啟用的現今布商大廈

第三代布商大廈，位於萊比錫奧古斯都廣場，1981年起啟用至今。

今日使用的萊比錫布商大廈（Gewandhaus zu Leipzig），位於奧古斯都廣場（Augustusplatz）南側，是樂團歷史中的第三代音樂廳，於1981年10月8日正式開幕。它為布商大廈管弦樂團提供固定的交響音樂會場所，也容納室內樂、合唱及管風琴演出。

建築外觀照片，攝影：Robert Jungnickel／Gewandhaus zu Leipzig。

今日（2026年11月現在）使用的萊比錫布商大廈（Gewandhaus zu Leipzig），位於奧古斯都廣場（Augustusplatz）南側，是樂團歷史中的第三代音樂廳，於1981年10月8日正式開幕。為布商大廈管弦樂團的交響音樂會場所，也容納室內樂、合唱及管風琴演出。

一、興建背景：結束戰後長期使用臨時場地的狀態

第二代布商大廈在二次世界大戰期間毀於轟炸，戰後樂團長期使用動物園旁的會議廳（Kongresshalle）演出。雖然萊比錫的新歌劇院已於1960年啟用，樂團仍需等待二十餘年，才重新取得專門興建的音樂廳。

寇特.馬舒是推動第三代新館的重要人物。1974年7月1日，他致函東德領導人何內克，說明現有場地的不足，並提出在1981年完成新館的目標。（筆者註：1981年為樂團進駐第一代布商大廈兩百週年重要年份）

1981年10月8日晚間，馬舒爾指揮開幕音樂會，曲目包括齊格弗里德・蒂勒（Siegfried Thiele）《獻給太陽的歌》（Gesänge an die Sonne）世界首演，以及貝多芬《第九號交響曲》。節目同時使用樂團、合唱團及聲樂獨唱，直接呈現新館支援大型聲樂交響作品的功能。

二、建築設計：面向廣場的玻璃立面

新館由 魯道夫・斯科達（Rudolf Skoda）主導設計，團隊包括Eberhard Göschel、Volker Sieg及Winfried Sziegoleit；都市與建築構想亦有Horst Siegel參與。建築完成於1977至1981年間，是東德晚期現代建築的重要案例。

面向奧古斯都廣場的一側採用傾斜的大面積玻璃立面，使多層前廳朝向廣場與對面的歌劇院展開。前廳兼具觀眾集散、休息及展示功能，室內的樓層、樓梯與天頂畫也能從廣場觀看。

三、座位配置：大廳約1,900席，小廳最多498席

空間 官方公布容量 配置與主要用途
大音樂廳（Großer Saal） 約1,900席 座席分區、逐層升高，供交響樂、合唱與管風琴音樂會使用
孟德爾頌廳（Mendelssohn-Saal） 最多498席 可調整配置，供室內樂、獨奏、合唱及其他活動使用

大音樂廳採用階梯式、分區升高的座席，觀眾席延伸至舞台兩側及後方，讓各區座席與演奏區建立不同角度的視線關係。管風琴前方另有可容納約三百位合唱團員的區域，支援大型合唱交響作品。

孟德爾頌廳的舞台面積約一百平方公尺，由四十四座升降平台組成，可依演出需要調整高度。此安排讓小廳能支援不同編制，也使室內樂及獨奏演出不必一律使用大音樂廳。兩廳透過前廳連接，可以同時運作。

四、聲學特色：以自然聲響的管弦樂演出為主要條件

依音樂廳2014年公布的技術文件，大音樂廳的殘響時間約為2.0至2.1秒，滿座時最多減少約0.1秒；文件亦記載，靠近舞台的座席與樓座最後幾排之間，最大聲壓級差約為2分貝。

舞台上方及周邊的反射面，會將早期反射聲導向觀眾區，並參與廳內聲音的擴散。因此，大音樂廳特別適合不依賴電子擴音的現場演出；若使用舞台監聽喇叭或額外擴音，便需要重新處理音量與聲音平衡。這項特性也說明，音樂廳的聲學設計與使用方式必須相互配合。

五、管風琴：具有實際演出功能的大型樂器

大音樂廳正面的管風琴由波茨坦Schuke公司製作，並在新館施工期間同步安裝。它既用於管風琴獨奏，也支援需要管風琴參與的合唱及管弦樂作品。

介紹這座樂器時，須注意歷次改造後的規格。依樂團目前官方資料，2018年調整後共有91個音栓、6,845支固定音管，配備四層手鍵盤及腳鍵盤。部分舊資料所列的6,638支音管屬早期規格，不能直接當作現況。1987年增設的移動式演奏臺，則讓管風琴家可以在樂團舞台上演奏。

六、前廳天頂畫：《生命之歌》

主前廳的天頂畫《生命之歌》（Gesang vom Leben），由萊比錫畫家齊格哈德・吉勒（Sighard Gille）於1980至1981年間完成。德國聯邦建築與區域規劃局的公共藝術資料，記載其面積約為714平方公尺。

畫作分布在大音樂廳樓座向前廳突出的數個斜面底部，觀看位置會隨觀眾行走、上下樓而改變，無法從單一位置看見全貌。透過玻璃立面，部分畫面也能從廣場看見。這項安排使公共藝術成為前廳空間的一部分，參與觀眾入場及休息時的觀看經驗。

七、歷史地位：東德的音樂廳建設與1989年的公共對話

第三代布商大廈具有一項明確的建築史地位：**它是東德存續期間唯一新建、專以音樂會用途為主的音樂廳建築。

1989年，這座建築又參與了萊比錫的政治與社會變化。10月9日，馬舒爾參與「六人呼籲」，倡議克制、和平及對話；10月22日，布商大廈主前廳舉行第一場「卡爾・馬克思廣場對話」，後續共進行五場，均由馬舒爾主持。前廳原有的多層公共空間，在此時提供了市民集會與交換意見的場所。

這段歷史至今仍影響音樂廳的節目安排。樂團自2022年推動「民主倡議」，將樂季開幕音樂會與公共議題、討論活動結合，並明確指出其對話形式承接1989年前廳論壇的經驗。因此，第三代布商大廈的歷史地位，也包含音樂機構如何持續參與城市公共生活

從音樂廳的反方向看過去，就是萊比錫歌劇院XD

我們是～萊比錫布商大廈管弦樂團！

1835年起：孟德爾頌與新作品首演

孟德爾頌於1835年開始擔任樂團指揮。1841年，他在布商大廈指揮舒曼《第一號交響曲「春」》首演；1845年，樂團首演孟德爾頌《e小調小提琴協奏曲》。布商大廈開始成為十九世紀新作演出的重要場所。

1834年的孟德爾頌肖像

孟德爾頌之家官方網站收錄特奧多爾・希爾德布蘭特（Theodor Hildebrandt）所繪的1834年肖像，並標示館藏編號「SGM XIX/9」。它完成於孟德爾頌接任布商大廈樂團的前一年，可呈現他當時的面貌；1835年接任時，他時年26歲。

 

孟德爾頌擔任樂團指揮期間的音樂廳與演出繪圖：

萊比錫布商大廈音樂會，1845年，佚名木刻版畫。畫面呈現孟德爾頌擔任樂團指揮期間的音樂廳與演出繪圖。圖像來源：bpk／German History in Documents and Images。

1884年至1981年：三代音樂廳

第二代布商大廈音樂廳於1884年開幕，後於二次世界大戰期間毀於轟炸。戰後樂團曾長期使用臨時演出場所。今日位於奧古斯都廣場的第三代布商大廈於1981年啟用，時任指揮馬舒爾對興建計畫的推動具有關鍵作用。

1989年：音樂廳裡的公共對話

1989年，寇特.馬舒參與呼籲和平，並主持布商大廈的五場公共對話。這段歷史說明，樂團及音樂廳成為了萊比錫的人民音樂生活最重要的藝文空間。

萊比錫的第一屆馬勒音樂節：2011年

馬勒逝世一百週年

 

第一屆萊比錫馬勒節的十首交響曲，由主辦單位邀演十大管弦樂團，總共十四場音樂會。

演出曲目與樂團如下

 

影音欣賞

2011.05.28. 萊比錫第一屆馬勒音樂節最終場

丹尼爾.加替與維也納愛樂

馬勒第九號

萊比錫舉辦之第一屆馬勒音樂節實況：夏伊指揮馬勒第八號交響曲《千人》

Riccardo Chailly & Leipzig Gewandhaus Orchestra – Mahler Symphony No. 8

2023年至今：音樂節與當代節目規劃

2023年5月11日至29日，萊比錫布商大廈舉辦馬勒音樂節，邀集歐洲亞洲知名樂團集中演出馬勒交響作品。2026／27樂季聚焦阿沃・佩爾特等作曲家，安排新作與委託創作，並規劃2027年5月9日至23日的貝多芬音樂節，紀念作曲家逝世兩百週年。

同一樂團，三個主要演出場所

布商大廈：演出交響音樂會、協奏曲及當代管弦樂作品。

萊比錫歌劇院：擔任歌劇院的管弦樂團，配合歌手、舞台行動及戲劇進程。

聖湯瑪斯教堂：與聖湯瑪斯合唱團合作巴哈清唱劇，使宗教聲樂作品持續成為樂團的日常曲目。

2023年萊比錫馬勒音樂節規劃與介紹

萊比錫是馬勒首次進入歐洲第一線大城市的第一份重要工作。在1886-1888的兩年期間，馬勒曾與布商大廈管弦樂團進行了將近200場歌劇表演，是萊比錫近代的古典音樂發展歷史中無可取代並且非常重要的一部分，更是馬勒與萊比錫這座城市密不可分的緣份。

所以在現任總監：指揮家 安德里斯.尼爾森（Andris Nelsons）與布商大廈團隊的企劃下，萊比錫布商大廈廣邀全歐洲各大知名樂團與國際級的指揮家，在五月份演出2023年歐洲最大型的馬勒音樂節！超過50場次的交響樂團音樂會、大師班與講座活動：含括十首交響曲全集、藝術歌曲等演出，是歐洲全年最盛大的馬勒音樂節，也是給熱愛馬勒音樂的樂迷朋友們，探索馬勒音樂的最佳機會～

 

萊比錫城市介紹

萊比錫：整個城市都是我的音樂廳（本段文字取自茲茲堡小日子 Windy in Würzburg）

到萊比錫旅遊的那天也是乍暖還寒的春，穿著羽絨衣走在開滿櫻花的街道，來朝聖這個古典樂之城囉！萊比錫這個字源於斯拉夫語Липа，椴樹之意，好一個詩意的名字，相信學過音樂的人也和我一樣，對萊比錫有太多的憧憬與幻想，提到古典樂，也許大家首先想到的是維也納，不過，萊比錫毫無疑問地培育了許多著名音樂家，在古典音樂史上也有著「搖籃」的地位吧！巴哈擔任萊比錫聖多馬教堂唱詩班指揮，並在此創作出音樂史上的神作之一<馬太受難曲>；孟德爾頌不但是音樂天才，十九歲時在萊比錫圖書館發現了巴哈的<馬太受難曲>，決定親自指揮演出，使後人開始注意巴哈的音樂；音樂史上的傳奇愛侶舒曼與克拉拉（以及和他們之間有著微妙關係的布拉姆斯），亦曾在萊比錫生活（萊比錫也保留了這些音樂家的故居，供後人參觀）。

萊比錫和那種「典型的德國觀光城市」不同，沒有著名的城堡，更沒有壯麗的山河風景，但無論是布商大廈的管弦樂團、購物大街的街頭藝人，專業的音樂演出為整個城市譜上了浪漫又快活的音符，不分時空的，萊比錫是條推動著音樂家前進的大河。

想在萊比錫感受音樂氣息，除了在巷弄間尋找街頭藝人的琴聲，到布商大廈聽一場音樂會也是很好的選擇，布商大廈最早是布匹的交易所，布商大廈樂團則由萊比錫市民與商人成立，十八世紀，布商大廈正式成為音樂廳，樂團也以此而命名，我在萊比錫僅逗留了一日，無緣欣賞樂團表演，不過布商大廈樂團多次來台演出，希望之後有機會可以欣賞他們的演出，再跟大家分享。

布商大廈對面就是市立歌劇院，傳說許多班底是來自布商大廈呢！喜歡看戲的話，也可以在此欣賞歌劇，享受萊比錫的藝術氛圍。(寫到這裡，不禁羨慕起每天都有機會欣賞音樂與戲劇表演的萊比錫市民。）

沿著充滿音樂色彩的購物大街直走，白色櫻花林的背後就是以巴哈聞名的聖多馬教堂了，白色的花瓣隨著四月的冷風優雅落地，像一首歌，尤其在萊比錫這樣的城市，每個角落都是旋律。

巴哈被後人稱為音樂之父，是巴洛克時期最重要的音樂家之一，也是一名非常「多產」的作家（除了作品很多，巴哈還有二十個孩子，名符其實的「多產」），不過巴哈在他自己的年代其實不算有名，原因有兩個，第一，德國那個年代叫的「巴哈」實在太多了(你掉的是釀酒的巴哈還是工匠巴哈呢？不！我要找的是音樂之父巴哈)；第二，巴哈(音樂之父巴哈)身不逢時，身在巴洛克時代尾巴，當時的音樂家力求改變，巴哈的複調音樂沒有受到大眾讚賞，後來還是孟德爾頌演出了<馬太受難曲>，才為他「正名」。

教堂旁的巴哈雕像擺著嚴肅的面孔，不經讓我想起孩提時代練習鋼琴，很討厭練但是檢定一定會考的「巴哈創意曲」，兩隻手一起擔任主旋律的曲子不太優美，但就像互相對話一般的旋律，神奇的鍛鍊了鋼琴技巧，巴哈大概算是許多人的鋼琴老師吧！（巴哈寫這些二聲部、三聲部之類的練習曲，其實是要教他的小孩鋼琴。）

不過提到聖多馬教堂不可以只想到巴哈，宗教改革領袖馬丁路德也曾在此講道。（旁邊沒有路德的雕像真是太不公平了）

十首交響曲．十全十美

5/17日，台灣出發～

 

5/18日，抵達萊比錫！❤️

安排音樂旅行，我不愛趕行程，天天換飯店的走馬看花，完全不可能是我的選項；我喜歡走在城市的街頭，感受生活裡的每一個細節與每一個自然的氛圍

這次選擇帶著所有團員們，參與音樂節，安靜地待在萊比錫欣賞馬勒，白天我們將一起走過大街小巷與馬勒、巴赫、孟德爾頌、舒曼夫婦、葛利格等音樂家曾經的足跡，精緻美好的晚餐交流之後，我們進入音樂廳裡，全歐洲各地一流交響樂團輪流為我們獻演每一首馬勒交響曲～

人生之樂，樂何如？😊

 

中間有四場重量級音樂會，也透過萊比錫當地電視台與各團隊合作實況轉播：

我觀察到導播非常認真，經常一再地比對資料，確認畫面與細節

 

幾場轉播下來，有時候會去找他哈拉一下，然後當然要合照留念

 

電視轉播車

 

布商大廈音樂廳與前方知名噴泉地標

 

反方向看過去，就是萊比錫歌劇院

 

入口處，都是馬勒音樂節的廣告文宣

 

大家都愛的馬勒腳踏車

 

當然我也要來騎一下～

 

售票口

 

馬勒旗幟與音樂會海報電視牆

 

馬勒音樂節廣告布條

 

 

 

 

 

感謝任職於MDR中德廣播交響樂團的宗芝，擔任我的地陪，為我解說萊比錫大小事，還常常帶來秘密情報～

 

02｜CONDUCTORS

布商大廈管弦樂團 歷任指揮

依樂團官方「Gewandhauskapellmeister」名單編序。部分早期任期重疊，保留官方記載；較少見的姓名以原文列示，方便查核。

任次 任期 指揮
1 1781–1785 Johann Adam Hiller
2 1785–1810 Johann Gottfried Schicht
3 1810–1827 Johann Philipp Christian Schulz
4 1827–1835 Christian August Pohlenz
5 1835–1847 孟德爾頌
Felix Mendelssohn Bartholdy
6 1841／42、1852–1854 費迪南・大衛
Ferdinand David
7 1843／44 Ferdinand Hiller
8 1844–1848 蓋德
Niels Wilhelm Gade
9 1848–1860 Julius Rietz
10 1860–1895 萊內克
Carl Reinecke
11 1895–1922 尼基許
Arthur Nikisch
12 1922–1928 福特萬格勒
Wilhelm Furtwängler
13 1929–1933 布魯諾・華爾特
Bruno Walter
14 1934–1945 阿本德洛特
Hermann Abendroth
15 1946–1948 Herbert Albert
16 1949–1962 孔維茲尼
Franz Konwitschny
17 1964–1968 紐曼
Václav Neumann
18 1970–1996 馬舒爾
Kurt Masur
19 1998–2005 布隆斯泰特
Herbert Blomstedt
20 2005–2016 夏伊
Riccardo Chailly
21 2018–至今 安德里斯・尼爾森斯
Andris Nelsons

現任指揮補充：官方團史以2017／18樂季記載尼爾森斯接任；正式就任時間為2018年。他已宣布續約至2032年。

資料來源：
官方歷任指揮表｜
巴哈檔案館樂團介紹｜
尼爾森斯續約公告

03｜ORCHESTRAL SYSTEM

德國樂團分級制度

德國樂團常見的A、B、C、D分類，涉及團體協約中的薪資分組。

理解這套制度，核定職缺、聲部配置、實際演出人數及各團適用的契約。

TVK：工作條件與報酬的制度

《音樂會與劇院管弦樂團音樂家團體協約》（Tarifvertrag für die Musiker in Konzert- und Theaterorchestern，簡稱TVK）規範適用樂團音樂家的工作條件與報酬。一般劇院樂團的分組，依預算核定職缺及聲部編制等條件認定。

分組 一般核定職缺門檻 說明
D 未達56個職缺 一般架構中的較小編制組別。
C 56個職缺起 通常概述為56至65個職缺。
B 66個職缺起 另可能適用附註津貼。
A 99個職缺起 須併同聲部配置及契約規定理解。

上表呈現核定職缺指預算與編制表中的職位，不直接等同音樂會當晚需在舞台上的演出人數，也不能僅憑目前實際在職人數反推分組。

F與HTV代表什麼？

「F」來自德文「Fußnote」，指薪資表附註規範的津貼，常見標記包括B/F、A/F1及A/F2。

「HTV」為「Haustarifvertrag」的縮寫，指專屬團體協約。歷史保障及個別協議，都可能影響實際待遇；廣播樂團亦有各自契約。

布商大廈樂團適用專屬契約

德國音樂與樂團工會UNISONO的表列資料，將萊比錫布商大廈樂團記為「TV Gewandhausorchester」，並列185個核定職缺。

資料來源：
德國劇院協會TVK說明｜
德國音樂資訊中心MIZ｜
UNISONO契約與核定職缺資料

職缺及契約資料可能隨年度調整。

04｜RECORDINGS

樂團錄音整理

以下為代表性出版選輯，涵蓋寇特.馬舒、布隆斯泰特、夏伊及尼爾森斯。發行年份與錄製日期分別標明；部分出版包含其他團體，須留意各曲演出者。

① 寇特.馬舒｜孟德爾頌：五首交響曲

法國國家圖書館著錄確認，五首交響曲由馬舒爾指揮布商大廈樂團演出。該套出版另收錄十三首弦樂交響曲，由科隆協奏團演出，查閱或選購時須分清各部分的演出團體。

查閱法國國家圖書館著錄 →

② 夏伊｜貝多芬：交響曲全集

出版：Decca，2011年。

收錄九首交響曲。可與布隆斯泰特的同曲目版本並列，對照速度、反覆段及樂句連接的安排。

查閱Decca出版資料 →

③ 夏伊｜布拉姆斯：交響曲全集

出版：Decca，2013年。

透過四首交響曲認識夏伊時期的布拉姆斯演奏。唱片公司的相關訪談記錄了他重新檢視總譜及早期演奏傳統的方向。

查閱Decca出版資料 →

④ 夏伊｜馬勒：第九號交響曲

出版：Accentus，ACC-20299，現場錄影。

2013年9月6日至8日於萊比錫布商大廈錄製。這項影音出版可用來對照指揮動作、聲部進入及大型樂團的演出。

查閱影音出版資料 →

⑤ 布隆斯泰特｜貝多芬：交響曲全集

出版：Accentus，ACC-80322，2017年發行，5張CD。

收錄九首交響曲。與夏伊的全集對照，可觀察同一樂團在不同指揮下，如何安排速度、重音及段落銜接。

查閱出版資料 →

⑥ 尼爾森斯｜布魯克納交響曲與華格納管弦樂

出版：Deutsche Grammophon，2023年10月27日，10張CD。

收錄布魯克納第0至第9號交響曲，搭配華格納管弦樂作品。全集亦加入先前未發行的第0號交響曲及部分華格納序曲錄音。

查閱DG出版資料 →

⑦ 尼爾森斯｜孟德爾頌：交響曲與神劇

出版：Deutsche Grammophon，2026年3月27日，7張CD。

結合交響曲與聲樂作品，包含《保羅》。這項出版將純器樂與合唱編制並列，可認識樂團在孟德爾頌不同類型作品中的演出工作。

查閱DG出版資料 →

本區為代表性選輯，並非完整唱片目錄。版本資料依各筆連結核對；錄音比較方向為導聆整理。

05｜WATCH & LISTEN

YouTube演出錄影選輯

查核說明｜2026年10月31日

以下影片已核對YouTube頁面、頻道及演出資訊。本次環境的播放器持續緩衝，尚未完成音樂正常播放的確認，因此播放狀態仍待確認。地區及版權限制可能影響觀看。

① 貝多芬：第五號交響曲

指揮：布隆斯泰特 Herbert Blomstedt
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
演出：1999年10月9日，萊比錫聖尼古拉教堂
頻道：DW Classical Music｜36分59秒

▶ 開啟YouTube影片

② 貝多芬：第六號交響曲《田園》

指揮：布隆斯泰特 Herbert Blomstedt
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
演出：2016年10月27日，萊比錫布商大廈
頻道：DW Classical Music｜43分15秒

▶ 開啟YouTube影片

③ 布拉姆斯：第二號交響曲

指揮：馬舒爾 Kurt Masur
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
演出：2009年，萊比錫聖尼古拉教堂，和平革命二十週年紀念
頻道：EuroArtsChannel｜44分43秒

▶ 開啟完整影片

影片章節：
第一樂章 0:00｜
第二樂章 16:15｜
第三樂章 25:48｜
第四樂章 31:26

④ 貝多芬：《艾格蒙》序曲

指揮：馬舒爾 Kurt Masur
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
演出：2009年，萊比錫聖尼古拉教堂，和平革命二十週年紀念
頻道：EuroArtsChannel
音樂開始：影片1分30秒

▶ 從音樂開始處開啟

⑤ 穆索斯基：《展覽會之畫》

指揮：馬舒爾 Kurt Masur
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
配器版本：Sergei Gorchakov
場地：萊比錫布商大廈；演出年份尚未確認
頻道：EuroArtsChannel｜37分48秒

此影片採用Gorchakov配器版，介紹時須註明版本，避免與常見的拉威爾配器版混淆。

▶ 開啟完整影片

影片章節：
漫步 1:33｜
古堡 6:14｜
牛車 12:00｜
基輔城門 30:00

⑥ 柴可夫斯基：第五號交響曲

指揮：尼爾森斯 Andris Nelsons
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
演出：2019年5月17日，萊比錫布商大廈
頻道：DW Classical Music｜49分40秒

▶ 開啟YouTube影片

⑦ 柴可夫斯基：第六號交響曲《悲愴》

指揮：尼爾森斯 Andris Nelsons
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
演出：2017年3月15日，萊比錫布商大廈
頻道：DW Classical Music｜約50分鐘

▶ 開啟YouTube影片

⑧ 柴可夫斯基：《胡桃鉗》雙人舞——Intrada

指揮：尼爾森斯 Andris Nelsons
樂團：萊比錫布商大廈管弦樂團
頻道：Gewandhausorchester樂團官方頻道｜5分40秒
演出日期：尚未確認

▶ 開啟YouTube影片

功課我來做，音樂你來聽。

林仁斌｜蹦藝術 BONART｜斌式導聆

資料整理日期：2026年10月31日。本文為講座導聆整理，演出、職缺、契約及出版資訊以各原始來源最新公告為準。

 

2027 萊比錫貝多芬音樂節

每年舉辦的萊比錫巴哈音樂節

萊比錫孟德爾頌之家

短片主題 與講座的關聯 觀看連結
孟德爾頌選擇萊比錫 適合放在1835年接任樂團指揮的段落 YouTube
馬舒爾：獻給音樂、尤其獻給孟德爾頌的一生 可連接馬舒與孟德爾頌之家的保存故事 YouTube
孟德爾頌掀起巴哈復興 適合補充萊比錫的音樂傳承 YouTube

 

聖湯瑪斯教堂演出巴哈《馬太受難曲》實況

 

尼爾森斯指揮柴可夫斯基第六號《悲愴》交響曲

Tchaikovsky: Symphony No. 6 “Pathétique” | Leipzig Gewandhaus Orchestra & Andris Nelsons

 

巴哈的城市：萊比錫

Johann Sebastian Bach: The Fifth Evangelist | Music Documentary

 

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