【苗北講堂】2026上半年：縱橫管弦 II – 杜達美的美洲軌跡：加州、紐約與委內瑞拉的文化能量
Miaobei Art Center X BONART 2026-1-2
– 資訊整理共享於網路，欣賞音樂與藝術之美 –
蹦藝術 | BONART
課程主軸：
苗北藝術學苑 – 課程詳細資訊
115-1 苗北講堂
時間 _ 2026-03-08～2026-04-26
指導單位 _ 苗栗縣政府
主辦單位 _ 苗栗縣苗北藝文中心
協辦單位 _ 苗栗縣政府文化觀光局
※單堂報名：$ 150
※套票5堂：$ 525
※線上報名 | https://reurl.cc/3bAKKj
※請優先使用官網線上報名系統，（信用卡、匯款、臨櫃現金繳費)。
※紙本報名請下載印出報名表，並繳交至苗北藝文中心1樓服務台（匯款、臨櫃現金繳費)。
主講人｜林仁斌
蹦藝術 | BONART 執行長
知名長笛演奏、指揮、撰文、演講與音樂攝影之全方位音樂家 旅法知名音樂家林仁斌自2001年自巴黎師範音樂院（École Normale Supérieure de paris）學成返國後，以長、短笛演奏、室內樂及樂團指揮活躍於國際音樂節與國內外音樂廳；演奏專輯出版有《夜間咖啡館》、《妳的我的》、《華麗聚焦-雙長笛與鋼琴的歌劇院之夜》、《華麗聚焦II-卡門》（林仁斌＆周欣穎）《動物狂歡節》….等。 現為音樂藝文網站「蹦藝術｜BONART」執行長與Podcast古典音樂節目《蹦藝術》主持人，深受各界樂迷喜愛。多年來撰文拍攝訪問音樂家，更以文字與攝影見長，每年演講場次超過百場；為國家交響樂團、台北市立交響樂團、長榮交響樂團與國家兩廳院、苗北藝文中心等各單位邀約之音樂講座策展、音樂導聆與撰稿人，更是公認的超人氣音樂欣賞名家。
竭誠歡迎您的參與～一起享受音樂與藝術之美💕
課程2: 杜達美的美洲軌跡：加州、紐約與委內瑞拉的文化能量
教育、社會參與與指揮美學的三重面向
杜達美出身委內瑞拉 El Sistema，具備教育與社會參與並行的文化背景。他在洛杉磯愛樂帶動跨文化合作，使樂團展現更開放的國際視野；未來執掌紐約愛樂，他將面對歷史長久、組織龐大的樂團所需的轉型挑戰。
本講座將解析他在三個不同文化脈絡中的指揮語言、節目策畫取向與樂團定位，呈現美洲音樂在全球舞台上的獨特影響力。
委內瑞拉指揮家 杜達美 Gustavo Dudamel
最新．2026-2027樂季，杜達美的紐約宣言
3月10日，紐約愛樂樂團正式公布2026–27樂季。此樂季為杜達美上任的首樂季，也代表著紐約愛樂與紐約市將共同邁入一個充滿活力的新時代。
古斯塔沃·杜達美（Gustavo Dudamel, b.1981）與指揮家馬勒同名（Gustav Mahler），這位來自委內瑞拉的神奇指揮，絕對想不到自己即將在百餘年之後，即將接棒執掌馬勒曾經指揮過的紐約愛樂！
杜達美表示：
「當我與紐約愛樂展開這個嶄新的篇章時，我深深感受到，我生命中的每一步～無論是作為學生、教師、音樂家，或是一位公民，都一步步引領我來到此刻。
本樂季建立在一個簡單而堅定的信念之上：音樂，如同這座偉大的城市一樣，能夠跨越文化、世代與藝術形式，把我們連結在同一個共同的人類經驗之中。」
他進一步說：
「當我們真正一起傾聽時，我們便能開始想像一個更好的世界。本樂季是一份邀請——邀請大家回望歷史、擁抱當下，並展望一個充滿更多美的未來；讓我們不僅記得自己是誰，也思考我們能成為怎樣的人。」
2026–27樂季將揭開一項大膽的藝術藍圖，其中包括多部重要世界首演、具有里程碑意義的藝術合作計畫，以及遍及紐約市與世界各地的演出活動。
搞笑版
正式版
兩分鐘初步認識杜達美
輕鬆活潑，但卻深入的音樂詮釋風格
2025-26 洛杉磯愛樂最後樂季
一切．從22年前開始講起
古斯塔沃.杜達美（Gustavo Dudamel，b.1981），這個近年來在全球古典樂壇發光發熱的名字，崛起於2004年德國首屆馬勒指揮大賽，一個連當時評審委員們都在問他到底來自何處何方神聖的小伙子；一個從沒在著名音樂院就讀過的學生，更沒有國際指揮大師加持的南美年輕人，究竟為何能夠屢獲全球聽眾的心？！
認識杜達美
古斯塔沃・杜達美（Gustavo Dudamel）1981年1月26日出生於委內瑞拉西部城市巴基西梅托（Barquisimeto）。在今日的國際樂壇，他常被視為二十一世紀最具代表性的指揮家之一。然而若從歷史角度來看，他的重要性並不僅在於個人成名，而在於他所代表的一種新的文化路徑：一位出身拉丁美洲音樂教育體系的青年指揮，最終進入歐美主要樂團的核心位置，並在全球文化機構中建立長期影響力。
杜達美的家庭並不是歐洲傳統音樂史中常見的菁英式音樂世家。父親是一名長號手，母親則是聲樂教師。這樣的背景，使他的成長環境更接近地方音樂教育與社區樂團的日常生活，而不是專門為職業演奏家所設計的精英訓練體系。多份官方資料提到，他童年時常在家中聽唱片，也會模仿指揮的動作。這些描述雖然多少帶有宣傳色彩，但至少顯示出一點：指揮並不是他後來才轉向的職業，而是在很早的階段就進入他的音樂想像之中。
杜達美真正的學習環境，是委內瑞拉著名的音樂教育制度「El Sistema」。這個制度由經濟學家兼音樂家荷西・安東尼奧・阿布瑞尤（José Antonio Abreu）在1970年代創立，其核心理念並不是培養少數明星音樂家，而是透過樂團訓練為大量青年提供教育機會與社會支持。對阿布瑞尤而言，樂團排練本身就是一種社會教育的形式。
杜達美在幼年即加入這個系統，最初學習小提琴，也接觸作曲課程，之後逐漸轉向指揮。這段經歷對理解他的藝術理念極為關鍵。對他而言，音樂並不是一種孤立的藝術技巧，而是一種群體合作的經驗。後來他在不同城市推動青年樂團與教育計畫，基本都延續了 El Sistema 的精神。
在正式學習方面，他曾就讀巴基西梅托的 Jacinto Lara Conservatory，主修小提琴。之後又在拉丁美洲小提琴學院接受進一步訓練。至於指揮方面，他在青少年時期開始接受系統性的指揮教育，師從羅多福・薩格林貝尼（Rodolfo Saglimbeni）與阿布瑞尤。
官方生平常提到一個廣為流傳的故事：十三歲時，青年樂團排練的指揮臨時缺席，他放下小提琴接手排練，從而顯露出指揮方面的能力。這個事件在不同版本中細節略有差異，但它反映出一個重要事實：杜達美在相當年輕時便被視為具有指揮潛力的學生。
1990年代末期，他已經在 El Sistema 體系內逐漸嶄露頭角。十八歲時，他被任命為西蒙・玻利瓦青年交響樂團的音樂總監。這支樂團原本就是 El Sistema 最重要的象徵之一，代表著委內瑞拉青年音樂教育的最高成果。杜達美在這個位置上開始率團赴海外巡演，也逐漸引起國際音樂界的注意。
在這段時期，他逐漸形成一種鮮明的舞台風格：動作明確、節奏感強烈，並且具有能迅速建立樂團合奏紀律的能力。對於來自青年樂團背景的指揮而言，這種直接而充滿能量的指揮方式往往非常有效。
2004年是杜達美職業生涯的重要轉折點。當年他贏得了由班貝格交響樂團創辦的古斯塔夫・馬勒國際指揮大賽。這個比賽在當時仍是第一次舉辦，但由於與馬勒的名字相關，很快便吸引了國際注意。
這場勝利使杜達美從一位在南美洲備受注意的年輕指揮，迅速進入歐洲主流樂團的邀請名單。隨後幾年，他開始在柏林、薩爾茲堡等重要音樂中心登台演出。對於一位二十出頭的指揮而言，這樣的國際曝光幾乎是罕見的。
2005年，他首次與洛杉磯愛樂合作，在 Hollywood Bowl 完成美國指揮首演。這場演出很快引起樂團高層的注意。兩年後，洛杉磯愛樂宣布由杜達美接任音樂總監。當時他只有26歲。
2009–2010樂季，他正式開始領導洛杉磯愛樂。這項任命不僅使他成為世界主要樂團中最年輕的音樂總監之一，也標誌著一種文化轉變：一位出身拉丁美洲青年教育體系的指揮，開始掌握美國最具活力的交響樂團之一。
同一年，他與樂團及社區合作創立 YOLA（Youth Orchestra Los Angeles）。這個計畫直接模仿 El Sistema 的模式，為弱勢社區的孩子提供免費樂器與音樂教育。從此之後，杜達美的工作便始終包含兩個層面：一方面是職業樂團的藝術領導，另一方面是青年音樂教育的推動。
在歐洲方面，他也曾於2007年至2012年間擔任哥德堡交響樂團音樂總監。這段經歷在媒體報導中不常被提及，但其實十分重要。哥德堡交響樂團具有穩定的北歐音樂傳統與制度結構，能在此建立長期合作關係，顯示杜達美並非僅適合節慶型演出，也具備經營常設職業樂團的能力。
在洛杉磯愛樂任期內，他多次續約，並將任期延長至2025–2026樂季。這十餘年間，樂團在國際上的能見度持續上升，節目策略也更為多元。除了交響曲核心曲目外，他也增加大量當代音樂委託創作與跨界合作。
2019年，他在洛杉磯星光大道獲得屬於自己的星章。2023年，他當選為美國藝術與科學院國際榮譽成員。2024年，哈佛大學授予他榮譽音樂博士。這些榮譽顯示，他在美國文化界的角色已不僅是指揮家，而是一位具有公共影響力的藝術領袖。
即使在國際舞台活躍，他仍然與委內瑞拉音樂教育保持聯繫。2012年，他創立杜達美基金會，推動青年藝術教育與跨文化交流。基金會透過「Encuentros」等計畫，在不同城市建立青年樂團交流網絡。
他的公共形象也曾因委內瑞拉政治局勢而受到關注。2017年委內瑞拉抗議活動期間，一名青年音樂家在示威中喪生。杜達美隨後發表聲明，呼籲停止暴力並重建社會對話。這一事件使他在國際媒體上再次受到討論。
2021年，巴黎歌劇院宣布任命杜達美為音樂總監。然而2023年，他提前辭去這個職位。2024年接受媒體訪問時，他表示辭職主要與家庭生活與工作平衡有關。
2023年2月，紐約愛樂宣布杜達美將於2026–2027樂季起出任音樂暨藝術總監。這項任命使他成為紐約愛樂歷史上第一位拉丁美洲出身的音樂總監。
如果將杜達美的生涯放在更長的歷史脈絡中，可以看到三條清楚的軌跡：第一，他來自 El Sistema 的音樂教育傳統；第二，他透過國際指揮比賽進入歐美職業樂團體系；第三，他始終將音樂教育與社會參與視為與演出同樣重要的工作。
正是這三條軌跡，使杜達美成為二十一世紀古典音樂界一個相當特殊的人物。與二十世紀許多指揮家不同，他並不是單純以演出為核心建立聲望，而是同時扮演教育者、文化倡議者與藝術領袖的角色。
巴黎歌劇院．一段美麗的插曲
2021年5月，杜達美接受訪問，暢談接任巴黎歌劇院音樂總監的責任與展望
杜達美一路以卓越的音樂詮釋能力、場場完售的超級明星魅力征服全球聽眾，如今更成為350年歷史的法國巴黎歌劇院音樂總監。
超級比一比．前後任法國巴黎國家歌劇院音樂總監
杜達美前任音樂總監 – 菲利普.約丹
文/MUZIK 擁有超過350年歷史的巴黎歌劇院，即將迎來新的音樂總監，當紅的指揮明星杜達美（Gustavo Dudamel）將於2021年8月起正式上任。 這項任命於上週正式公告，劇院總監 Alexander Neef 表示，杜達美一直就是他們在尋找這個職位時的唯一人選，而這個任命的任期將長達六年。杜達美也隨後發表聲明，表示自己將會致力於延續巴黎歌劇院悠久的名聲與傳統，同時也放眼未來，尋求更多與當代藝術創作者們合作的契機。而他也立刻公布了上任後的第一個委託創作，將和英國作曲家Thomas Adès合作一齣全新的芭蕾舞劇。 除了這個即將上任的職位外，這位被時代雜誌評選為最能影響世界的一百位人物的指揮家，還同時身兼瑞典哥德堡交響樂團的名譽指揮、故鄉委內瑞拉西蒙·玻利瓦交響樂團音樂總監，以及才剛續約至2025-2026年樂季的洛杉磯交響樂團音樂總監。 杜達美在巴黎歌劇院的前任者為瑞典指揮家Philippe Jordan。
年紀輕輕的杜達美，已步上世界樂壇頂峰
巴黎歌劇院就職音樂會
杜達美在巴黎精緻的加尼葉廳（Palais Garnier）指揮他擔任巴黎歌劇院音樂總監的就職音樂會，開啟為期六年的任期。
Medici上的完整音樂會
22/23 樂季結束後，或許因為歐洲/美國往返奔波，抑或因為歌劇院的音樂生態緣故，杜達美選擇辭去巴黎歌劇院音樂總監一職，專心續留美國洛杉磯深耕
接下來讓我們以更多數據與資料來深入這個話題：
美國五大交響樂團
讓我們先從歷史談起，當我們聊到美國樂團十，總喜愛先聊「五大」，這五大交響樂團在過去的歷史定位也非常清楚，分別是：
波士頓交響樂團 Boston Symphony Orchestra
芝加哥交響樂團 Chicago Symphony Orchestra
「美國五大樂團」一詞，誕生於早期黑膠唱片錄音時期，當時管弦樂尚在以廣播方式放送音樂，聽眾們在家中，以收音機方式收聽各樂團之音樂節目之時期。
各樂團在20世紀也如「兄弟登山，各自努力」般，不斷擴大樂團編組，提升演奏能力。
時至20世紀中葉，東岸商業環境繁盛，於是錄音和廣播節目漸漸由東海岸樂團主導，當時最著名的樂團被稱為「三巨頭」：紐約樂團、波士頓樂團和費城樂團。
逐漸地，當時隨著偉大指揮家們的崛起，樂團能見度與唱片銷量也逐漸提升，因此，由喬治·塞爾領軍的克利夫蘭管弦樂團和弗里茨·萊納指揮的芝加哥交響樂團，聲望日益提高，人們漸漸將管弦樂「三巨頭」擴張為「五巨頭」，也就是我們常說的「美國五大樂團」。
然後，讓我們接著進入全球管弦樂團排名這個話題：
【BON話題】2022年留聲機雜誌「全球最佳管弦樂團投票」（網頁＋推薦錄音）
你心中的No.1是哪一團呢？
入圍2022年全球十大管弦樂團的有：
巴伐利亞國立管弦樂團 Bayerisches Staatsorchester (Germany)
布達佩斯節慶管弦樂團 Budapest Festival Orchestra (Hungary)
捷克愛樂 Czech Philharmonic (Czech Republic)
馬勒室內交響樂團 Mahler Chamber Orchestra (Europe)
奧斯陸愛樂 Oslo Philharmonic (Norway)
匹茲堡交響樂團 Pittsburgh Symphony Orchestra (USA)
倫敦小交響樂團 Sinfonia of London (UK)
維也納愛樂 Vienna Philharmonic (Austria)
2023年留聲機雜誌主辦的「十大交響樂團」
Vote for Gramophone’s Orchestra of the Year 2023
本次入圍的「十大交響樂團」，你最喜歡的是哪一團呢？
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BBC愛樂 | BBC Philharmonic (UK)
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柏林愛樂 | Berliner Philharmoniker (Germany)
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芝加哥交響樂團 | Chicago Symphony Orchestra (USA)
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國家古樂合奏團 | Le Concert des Nations (Spain)
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丹麥國家交響樂團 | Danish National Symphony Orchestra (Denmark)
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布萊梅德意志室內愛樂樂團 | Deutsche Kammerphilharmonie Bremen (Germany)
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芬蘭廣播交響樂團 | Finnish Radio Symphony Orchestra (Finland)
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倫敦愛樂交響樂團 | London Philharmonic Orchestra (UK)
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法國巴黎管弦樂團 | Orchestre de Paris (France)
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美國國家交響樂團 | National Symphony Orchestra (USA)
2024年留聲機雜誌再次舉辦最佳管弦樂團投票
今年的方式有所不同，先由 Gramophone 挑出六個樂團入圍獲得提名，再由總票選結果，選出年度最佳管弦樂團～
入圍的六大有：
Bavarian Radio Symphony Orchestra
Czech Philharmonic
Les Talens Lyriques
Orchestre Philharmonique de Radio France
Pittsburgh Symphony Orchestra
Sinfonia of London
經過重重考驗，最終投票結果揭曉：
獲獎的樂團是…
捷克愛樂！
這支扎根深厚歷史，放眼全現代的樂團，由拜區可夫（Semyon Bychkov）領軍，先前我於萊比錫馬勒音樂節現場欣賞過，真的非常具有感染力～是名符其實的超級樂團❤️
下一段，才是真正的重點所在：
【BON精彩 – 樂評眼中的全球最棒樂團】
在專業樂評人眼中，全球最傑出的管弦樂團到底排名如何？（2023年）
以下是前十大最傑出的專業排名，讓我們來一探究竟：
第一名與第二名，跟筆者心中排名一模一樣，毫無懸念：柏林愛樂與維也納愛樂。
老實說，從第三名開始，才是各樂團真正的戰場XD
第三名由巴伐利亞廣播交響樂團獲得，相當不容易！
而第四名也不意外，皇家大會堂管弦樂團～
第五名是今天的主題樂團：芝加哥交響樂團，也是北美第一！
第六名起，依序為：
克里夫蘭交響樂團
倫敦交響樂團
布達佩斯節慶管弦樂團
萊比錫布商大廈管弦樂團
洛杉磯愛樂
如何？專業樂評人眼中的2023年全球十大管弦樂團，符合您的期待嗎？
在杜達美17年的耕耘之下，成立迄今106年的洛杉磯愛樂，不但已經超越「老五大」，更在全球專業樂評人眼中正式進入「全球十大」，如今北美三強傲視江湖：「芝加哥交響樂團」、「克里夫蘭交響樂團」與「洛杉磯愛樂」。
接下來，讓我們專換另一個角度，談談大家最關心的「錢錢～」
【BON話題 – 以收入論管弦樂團之經營】
Top 20 orchestras in the U.S. by revenue
在美國，大多數管弦樂團都是作為非營利組織運營，因此要了解樂團真實營運狀況，只能透過國稅局的 IRS990 表格資料事後分析。下方照片為 2017/2018 年度，美國職業管弦樂團收入由高而低排序，以及分布全國區域與城市圖示：
具體樂團收入總額與排序，如下表
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由數據可以進一步了解
東海岸（6）與中西部（7）、（8）、（9），筆者簡稱「外雙C」，是在高收入團排序之後，明顯反映出管弦樂團平均高收入的位置區域。
資料中明顯遺漏的優秀樂團包括：
大都會歌劇院—因為他們並不專注於管弦樂項目，以歌劇為主
亞特蘭大交響樂團——他們隸屬於伍德拉夫藝術中心（Woodruff Arts Center）的一部分，該中心也不專注於管弦樂項目。
華盛頓特區國家交響樂團— 因為隸屬於甘迺迪藝術中心的一部分，而甘迺迪藝術中心也不專注於管弦樂項目。
就這些管弦樂團所在的大都會地區而言，它們代表了 55% 的人口和 64% 的 GDP。
在 GPD 排名的前 20 個大都會區中，只有 5 個沒有進入前 20 名的管弦樂團：華盛頓特區。 （有國家交響樂團）、亞特蘭大（有亞特蘭大交響樂團）、邁阿密、聖荷西、鳳凰城、丹佛和聖貝納迪諾（San Bernardino）。
美國前20名管弦樂團的平均收入、支出和淨收入：
收入💵
平均收入為 5,400 萬美元，最高為洛杉磯，收入為 1.87 億美元。
收入最低的是水牛城愛樂樂團與新澤西交響樂團收入最低，為 1,500萬 – 1,300 萬美元。
費用💸
平均每個管弦樂團花費 4,900 萬美元。
洛杉磯愛樂樂團總花費為 1.59 億美元，水牛城愛樂樂團花費 1,300 萬美元。
淨收入💰
平均而言，管弦樂團的收入為 500 萬美元，收入/支出比率為 9%。
費城交響樂團的淨收入最高，為 4700 萬美元（得益於慷慨的捐贈），而波士頓交響樂團的業績最差，為 -1400 萬美元。
門票收入🎫
這些管弦樂團平均從門票中賺取 1,800 萬美元，佔其總收入的 34%。
洛杉磯愛樂樂團的比例最高，其50%的收入都來自門票。
值得一提的是西雅圖交響樂團（48%）、波士頓交響樂團（42%）和芝加哥交響樂團（38%）。
薪資💵
該組的平均樂團薪資支出為 2,600 萬美元，佔總支出的 53%。薪資佔門票收入的140％。
結論：
1. 杜達美將洛杉磯愛樂帶到全美收入最高管弦樂團，成績卓越非凡，吸引力十足
2. 經營管弦樂團，需要捐款XD。
現在．從頭開始說起
認識委內瑞拉
貧窮問題
2021年新聞：
委內瑞拉惡性通膨太嚴重！超慘現況曝光：調漲工資近3倍，薪水仍不夠買一公斤肉
委內瑞拉通膨太嚴重！薪水調漲3倍竟只有台幣70元
調整後最低月薪為700萬玻利瓦（bolivares），相當於2.5美元（新台幣70元），在委內瑞拉購買一公斤肉品約要3.75美元。
一度為產油富國的委內瑞拉，目前處於惡性通膨的第4年，經濟衰退第8年。
2022年新聞：
委內瑞拉總統與議長地位危機！
國家貧窮指數．問題很大
以下數據與圖片，出處CSIS網站
圖 1：委內瑞拉石油價格，1999-2012
起初，一切都沒問題，因為石油價格穩步上漲——但這個國家幾十年來一直嚴重依賴石油資源。2011年更一度達到每桶 100 美元。
資料來源：Ministerio del Poder Popular de Petroleo圖 2：1999-2012 年外債總額
利用非凡的石油收入提供的財政實力，政府從國際市場 大量借款。
資料來源：拉加經委會圖 3：1999-2012 年委內瑞拉的進口
憑藉所有這些資源，該政權能夠極大地擴大公共支出，創造出越來越多地由進口滿足的巨大消費熱潮。國內生產嚴重衰弱並不斷受到威脅，可悲的是無法滿足任何部門的需求。
資料來源：委內瑞拉中央銀行圖4：貧困線下的人口，1999-2012
在不同程度上，幾乎每個人都享受到了這種繁榮。由於石油收入和貸款的一部分被用於資助各種各樣的社會救助計劃，貧困得以減少。這些社會項目使該政權更受歡迎，並使其能夠在其民粹主義議程上取得進展。
資料來源：Encuesta Nacional Encovi圖 5：2013-2018 年人均 GDP
好景不長。到 2012-2013 年，模式搖搖欲墜的跡像已經變得明顯。自那以後，一場長期的蕭條接踵而至，其規模可與1930年代美國的大蕭條和現代經濟史上最嚴重的經濟危機相媲美。
資料來源：國際貨幣基金組織和自己的估計（假設 2018 年 GDP 下降 15%）圖 6：1999-2018 年石油產量和價格
正如歷史不斷出現的反覆現象：依靠單一商品的價格和借貸，永遠不可能實現持續的經濟增長。此外，委內瑞拉的體制變得極其腐敗和無能，進一步減少了本已下降的資源。委內瑞拉的主要收入來源變得越來越有限。
資料來源：歐佩克和Ministerio del Poder Popular de Petroleo圖 7：1999-2017 年進口總額
隨著石油收入下降和國際儲備量的枯竭，政府採取了大規模削減進口的應對措施。但國家沒有足夠的美元來支付進口費用，任何可用的東西都被用來償還巨額外債，填補政府官員和合作者的支出。
資料來源：BCV、ECLAC和都靈資本
圖 8：1999 年和 2017 年委內瑞拉的工業企業
這項表格數據意味著沒有足夠的外彙來進口食品、藥品或原材料來供應那些設法生存的公司。最終，外債支付也變得難以為繼，該國被宣布處於選擇性違約狀態。
隨著歲月的流逝，委內瑞拉變得更加依賴石油收入和國際金融市場的貸款。然而，這兩個資金來源已經枯竭。儘管如此，委內瑞拉還是無法生產無法進口的東西，因為基礎設施已被破壞，或者無法進口生產所需的原材料。結果，委內瑞拉在 1990 年代曾經生產其消費的 70% 並進口 30% 的糧食，現在只生產 30% 並進口 70%。
資料來源：Conindustria和Reporte 1圖 9：2012-2018 年通貨膨脹率
儘管查韋斯政權沒有足夠的外匯儲備來支付進口或償還外債，但這並沒有阻止該政權以越來越瘋狂的速度印製本國貨幣玻利瓦爾。這助長了巨大的通貨膨脹，這是當今世界上唯一持續的惡性通貨膨脹案例。
資料來源：國際貨幣基金組織和委內瑞拉國民議會圖 10：拉丁美洲的月最低工資
由於不受控制的通貨膨脹，工資直線下降。委內瑞拉的工資是整個南美最低的，也是目前世界上最低的—每月6美元。更令人震驚的是，這不僅是最低工資，還是該國的工資中位數。這意味著一半的勞動力每月收入不到 6 美元。
來源： 智利、厄瓜多爾、巴西、阿根廷、哥倫比亞、墨西哥、 海地、古巴和委內瑞拉圖 11：貧困線以下的人口
到2017年，貧困率飆升至創紀錄水平。由於只能獲得該年的數據，甚至到2018年，惡性通貨膨脹更加嚴重了。因此，可以肯定地假設這些統計數據到今天2022年都仍持續惡化之中…幾乎整個國家人民生活在貧困之中。
資料來源：Encuesta Condiciones de Vida，Encovi 2016和2018圖 12：超越經濟數字
委內瑞拉人民面臨的多項可怕危機超越了經濟問題。
委內瑞拉的基礎設施長期以來一直是投資有限的疏忽的受害者，實際上已經崩潰。停電已經變得普遍，在每個地區發生的頻率和持續時間都在增加。獲得乾淨自來水的機會持續下降，並經常處在停水的危機與用水的限制。大約70%的公共交通完全停止服務：電信類，從基本的電話服務到互聯網使用，都經歷著不斷的失敗。
資料來源：Comité de Afectados Por Apagones圖 13：1999 年至 2017 年的兇殺率
由於國家體制的徹底崩潰，委內瑞拉的犯罪猖獗。驚人的是，委內瑞拉也是世界上謀殺率最高的國家之一，因為司法系統和所有提供法律和秩序的政府部門都無法運作。
資料來源：維奧倫西亞天文台圖 14：移民
內部不滿情緒在增加，但政權的鎮壓也在增加。該國大約有 235名政治犯，其中許多人受到酷刑或被關押在不人道的條件下。此外，最重要的反對黨已經被”解決”了。感到絕望和絕望的委內瑞拉人正在逃離本國正在醞釀的災難。根據聯合國的數據，截至2018年底，至少有 300 萬人（約佔全國人口的 10%）離開了委內瑞拉。
委內瑞拉現已成為一個失敗國家的案例，其影響不僅限於湧入該地區的難民潮。該國也已成為犯罪活動的國際中心。包括副總統塔雷克·艾薩米在內的至少12名政府高級官員被美國政府指列名為國際毒梟。
總體而言，在烏戈·拉斐爾·查維茲·弗里亞斯統治下的過去二十年中，委內瑞拉人民在社會生活的各個方面都遭受了殘酷的挫折。這應該對該地區那些走上社會主義和威權領導人的潛在道路的人發出可怕的警告。
1998-2009年間的數據展現
軍政國家的危機
委內瑞拉危機：七張圖告訴你危急程度
委內瑞拉換新貨幣盼解決通膨 100元新鈔等於當前一億
委內瑞拉國立青少年管弦樂團系統
El Sistema Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela
委內瑞拉國立青少年管弦樂團系統 (西班牙語：El Sistema Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela，通常當地人簡稱為｢El Sistema」或「La Orquesta」)是一個在委內瑞拉全國推廣音樂教育的公營計畫，原名為｢音樂社會運動」(Social Action for Music)。由同名的基金會(西班牙語：Fundación del Estado para el Sistema Nacional de las Orquestas Juveniles e Infantiles de Venezuela，縮寫為｢Fesnojiv」)，整個系統下轄位於委內瑞拉全國各地的125個青少年樂團，和它們附屬的樂器培訓計畫。 整個系統同時管理著委國30個交響樂團，但整個計畫的最大成就便是令全國各地25萬學童接受音樂教育，而近九成來自地下階層家庭。 1975年，委內瑞拉經濟學家兼音樂家何塞·安東尼奧·艾伯魯(José Antonio Abreu)倡議並創辦了｢音樂社會運動」，並擔任首任總監，並在此後35年繼續致力推動這個計畫。[2]1977年，在｢音樂社會運動」樂團在蘇格蘭鴨巴甸的一場國際音樂大賽大放異彩過後，委內瑞拉政府便全力資助這個計畫，並交由社會福利部門負責，大大提高了計劃的存活機會。而此後委國十多屆不同政府，包括1980年代的保守派內閣和近年左翼的烏戈·查維茲政權，都全力支持這個計畫，而查維斯政府更是批准了計畫的所有營運開支預算和投資計畫。2007年9月，查維斯總統更在電視上聯同艾伯魯博士宣布，將會進一步通過推動「音樂使命(Misión Música)」計畫 ,令更多的委國學童接受音樂教育和樂器訓練。 而整個系統其後由委國的家庭健康體育部管理，逐漸發展到擁有102隊青年樂團和55隊少年樂團的公營計畫，共計約10萬名學生在其中學習音樂。[5][6]以音樂教育防治罪行也是整個系統的一大目標。而計畫亦因為幫助了不少來自窮苦家庭的青年人，防止他們墮入濫用毒品和犯罪的深淵而聞名國際。 部分計畫的參與者更進一步得以在全球發展他們的音樂事業，如古斯塔夫·杜達美、愛迪生·魯伊茲 (Edicson Ruiz)
2019年，艾柏魯博士於TED的演講，暢談他的「El Sistema」
José Antonio Abreu: The El Sistema music revolution | TED
委內瑞拉的學子們，在「El Sistema」制度下安心學習，快樂玩音樂，受惠甚深
杜達美： 樂團的目標是要遠離個人主義，完成一些有意義的事。荷西・安東尼奧・艾伯魯是我見過最具抱負的人，而這個志向就是集體進步，教導青少年善用時間。他使青年與兒童有機會學習具價值和情感的東西，並引領他們追求美麗。藝術是我們教育中最重要的部分，它給予我們時空去創造美麗。時間是我們最大的資產，我們必須以此來調節先天的悟性，使自己不斷進步。
Q: 你可以與我們分享國立青少年管弦樂團的基本原則嗎？
杜達美：
最重要的是小組練習。個人練習也非常重要，但團隊精神才是關鍵所在。這樣的樂團經驗讓我們學會聆聽別人的意見，對我們來說是非常重要的。我們身處同一樂團，在豐富的音樂訓練支持下，共同練習令我們充滿志氣，奮力向成功進發。我在委內瑞拉巴基西梅托（Barquisimeto）的修業，為我奠定全面的基礎，例如和諧感、美學、歷史，還有共同表演的樂趣。正因如此，我很快便能與樂團產生連結。
El Sistema 紀錄片
國際指揮巨星誕生
杜達美與艾柏魯的TED連線演講
El Sistema 40週年 – 向艾柏魯致敬音樂會
2021年最新新聞
12000人合奏 委內瑞拉將刷新「世界最大管弦樂團」紀錄
杜達美指揮西蒙波利瓦管弦樂團
伯恩斯坦：曼波舞曲
杜達美逐年的帶領樂團內化、音樂內容不斷提升
史特拉汶斯基《春之祭》（音樂會演出）
史特拉汶斯基《火鳥》彩排
應邀成為柏林愛樂與維也納愛樂最愛的巡迴指揮
台北國家音樂廳彩排
與柏林愛樂 – 柏林氣息
與維也納愛樂
與洛杉磯愛樂
馬勒：第五號交響曲中最動人的慢板 – 第四樂章
星條旗進行曲
杜達美訪問（點入閱讀全文）
古斯塔夫・杜達美：我不再是年輕的指揮家
你由前途無限的音樂天才，搖身一變成為成就非凡的指揮家。現在的你正在實現夢想，感覺如何？我不再視自己為年輕的指揮家。年僅18歲的赫蘇斯・帕拉（Jesús Parra）剛於西蒙・拉圖（Simon Rattle）的指揮下首度在薩爾斯堡（Salzburg）亮相，還有與我來自同一計劃的迪亞高・馬瑟斯（Diego Matheuz）和基斯頓・巴斯克（Christian Vásquez），他們均非常年輕。新指揮家亦將會不斷湧現。古往今來，一眾偉人的音樂歷程都是從年輕開始，隨著時代的轉變，投身音樂的人越趨年輕，這大概是因為現今更易進入樂壇。我知道我還有很長的路要走，亦明白到自己非常幸運，能夠憑藉一己之長，繼續與合作的樂團一同發展。過往的經驗與工作歷程，讓我如今變得更成熟。而最有意思的是，這令我不斷提升對自己的期望。 |
我比從前更加好奇。
而今，2025-26 樂季將是杜達美語洛杉磯愛樂的最後一個樂季，特別呼籲在洛杉磯幸福的大家，千萬別錯過這個樂季中的精彩音樂會～
附錄：洛杉磯愛樂歷史與歷任音樂總監介紹
2025. 12月 杜達美 在台灣
2025.10.29. 「洛杉磯愛樂+杜達美」驚奇之旅
馬勒第二號交響曲《復活》總謝幕
謝幕時，杜達美總是隱身於音樂家們之中，將音樂會最大光環讓給全體團員，也「很會找鏡頭」，臨別前剛好與我的鏡頭對視
教育計劃．留下美好的音樂種籽
2025.10.29. 杜達美 – 萬海慈善基金會【公益慈善音樂講座暨彩排欣賞】音樂講座活動
非常榮幸的一刻❤️
當天擔任公益慈善音樂講座主講人，也為孩子們詳細介紹委內瑞拉的音樂教育系統以及指揮杜達美的帶團功力
整個現場 High 爆，留下難忘的回憶
如同忠義國小家長會所言：
「能與這位來自委內瑞拉、現任洛杉磯愛樂音樂總監的國際巨星近距離交流，感受到他對音樂的熱愛與真誠，對每一位孩子而言，都是一場充滿啟發與感動的音樂旅程
」
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