【BON音樂】貝多芬：D大調小提琴協奏曲 op.61

2019-12-02
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|By BONART

【BON音樂】貝多芬：D大調小提琴協奏曲
Beethoven Violin Concerto in D major, Op.61

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貝多芬D大調小提琴協奏曲 op.61，創作於1806年，題獻給當時的著名小提琴演奏家克萊門特（Franz Clement, 1780-1842），並於當年12月由克萊門特擔任獨奏小提琴，於維也納劇院首演。

除了是貝多芬唯一一首小提琴協奏曲，更因這首協奏曲規模宏大、旋律柔美、格調高雅，深具王者風範，一直被譽為小提琴界，更是音樂史上不可或缺的重要曲目。

 

筆者補充：克萊門特當時著名的小提琴家、作曲家與指揮家。他自8歲起就以精細優雅的演奏為大眾所喜愛，自兒童時代起，便到處巡迴演出。1802年至1811年間，克萊門特在維也納定居，且任維也納劇院 (The Theatre on the Wien River) 的樂團指揮。

 

圖為1804-1805年間，畫家Joseph Willibrord Mähler 為貝多芬繪製之肖像：

 

 



此曲直到貝多芬死後多年，都不算真正獲得重視。直到1844年，指揮家兼作曲家孟德爾頌（Felix Mendelssohn, 1809-1847）指揮年僅13歲的匈牙利天才小提琴手 約瑟夫•姚阿幸（Joseph Joachim, 1831-1907），於英國倫敦成功演出此協奏曲，終於讓這首樂曲獲得應有之評價；樂界更把此曲列為四大小提琴協奏曲之首。


 


筆者補充：「四大小提琴協奏曲」一般來說，為貝多芬、孟德爾頌、布拉姆斯與柴可夫斯基。而「小提琴協奏曲3D」則是三首經典的D大調小提琴協奏曲，分別為：貝多芬、布拉姆斯與柴可夫斯基。不過在筆者心中，總有一首遺珠之憾：西貝流士小提琴協奏曲。如果以此曲加上上述四大，應可湊齊「五大小提琴協奏曲」，這五首協奏曲若來個華山論劍，品酒論樂，豈不快哉～


 


3D之一：貝多芬




 


3D之二：布拉姆斯




 


3D之三：柴可夫斯基






接下來，放個令人訝異的高相似曲目


Franz Clement: Violin Concerto in D major, Rachel Barton Pine (violin)




 


大家可以比較這幾處，形式與旋律都跟貝多芬像極了：


（7’30″）轉為小調旋律




 


本協奏曲最大的特色是，重新定位了協奏曲的方向性：以往協奏曲除了讓獨奏者展現技巧，也經常讓樂團擔任伴奏角色，以烘托獨奏者為優先；或者樂團適度與獨奏者產生若干競爭性。但貝多芬這首鉅作，則更展現了獨奏者與管弦樂團之間的和諧關係，透過緊密的合作與環環相扣，展現出完整的音樂。


全曲共分三個樂章：


    

  • I.不甚快的快板（Allegro ma non troppo）
    • 

  • II.甚緩板（Larghetto）
    • 

  • III.輪旋曲：快板（Rondo: Allegro）
    • 



 


第一樂章


不甚快的快板（Allegro ma non troppo）


此曲最重要的動機（定音鼓連續五音鎚擊）在曲首二小節出現，並貫穿全曲。


樂曲由定音鼓的五顆D音拉開序幕後，音樂從容地以木管簡單而對稱的樂句前進，樂團以前奏將呈示部主題完整演奏一遍；D大調第一主題顯得沉靜而安詳，進入A大調第二主題後，力度逐漸增強，並在重音拍上採用頓音，音樂顯得非常堅定且果斷。


第一樂章長達535小節，演奏時間25分鐘，比第二、第三樂章總合還長，也是貝多芬最長樂章之一。


 


為貝多芬小提琴協奏曲寫作裝飾奏（Cadenza）之作曲家更是為數眾多，例如：



 


等以上作曲家與演奏家，可說是陣容華麗堅強～


而最常被演奏之裝飾奏版本，則是克萊斯勒（Fritz Kreisler, 1875-1962）所寫：




 


請聆聽留聲機錄音之克萊斯勒本人演奏：




 




 


第二樂章


甚緩板（Larghetto）


第二樂章甚緩板 G 大調，4/4 拍，速度標示‘為甚緩板 （Larghetto），長度為91小節，曲式為非傳統的變奏曲式，共包含三段不同之音樂主題以及主題變奏。這一樂章恬靜柔美，是典型貝多芬抒情慢板樂章。單簧管與法國號，呼應著小提琴奏出的樂句，一句句和緩流暢地演奏，讓小提琴獨奏者有著極佳的揮灑空間。樂章最後，經過一個簡短的小提琴裝飾奏（貝多芬所寫）不間斷地直接進入第三樂章。整個樂章情緒讓人感到平靜而優美：




筆者補充：第二與第三樂章，透過連接句以不中斷方式串連演奏，是古典時期與浪漫時期作曲家經常使用之作曲手法。貝多芬除了本首《小提琴協奏曲》之外，《三重協奏曲》及《第四號鋼琴協奏曲》、 《第五號鋼琴協奏曲》，都是採用適當的連接樂句或甚至只有長音，讓第二樂章（慢板樂章）與第三樂章不間斷地銜接起來，達到樂曲更加連貫順暢的進行。而除了貝多芬之外，定居於維也納的作曲家舒伯特亦曾採用這樣相似的連貫方式，如：《琶音琴》奏鳴曲，第二樂章以獨奏之裝飾奏性質經過樂句，串連起第二與第三樂章。


 


第三樂章


輪旋曲：快板（Rondo: Allegro）


第三樂章回到D 大調，樂曲為6/8 拍，共360小節，曲式為輪旋奏鳴曲式 (Rondo)，共可分為「A1+B1+A2+C1+A3+B2+Coda」等七個段落。


第三樂章一般來說皆是作為結尾前的華麗技巧呈現，本樂章亦不例外，貝多芬為獨奏小提琴寫作許多華麗而炫技的演奏技法。到了樂章結束之前的裝飾奏段落，留下了半終止的延長記號，讓獨奏者有更多發揮。


 




 


先附上由姚阿幸寫作之第三樂章裝飾奏樂譜：




 


 


希拉蕊韓挑選之裝飾奏版本，則同樣是克萊斯勒之版本：




 


精彩版本：


凡格羅夫




 


慕特




 


與卡拉揚之貝多芬紀錄片（彩排與演出）




 


謝霖（樂譜版）




 


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