【BON音樂】訪問北歐長笛藍鑽 派崔・阿蘭柯 Petri Alanko - 芬蘭廣播交響樂團長笛首席

訪問北歐長笛藍鑽 派崔・阿蘭柯 Petri Alanko (現任芬蘭赫爾辛基藝術大學西貝流士音樂院長笛教授），是筆者多年來的一大夢想，從聆聽他的第一張 CD 開始， 筆者就經常幻想這位音色冷冽高貴，但是音樂表情卻令人動容的長笛家，究竟是一位怎樣的人。

後來隨著出國至法國唸書並於歐洲參與各國之長笛音樂節，終於有機會在德國與義大利現場聽過他的演奏。

那是一種難忘的經驗，因為他的音色真的與眾不同，許多人都說班諾德演奏像火，阿蘭柯演奏像冰，是一熱與一冷截然不同的典 型;但是阿蘭柯這塊冰其實一點都不冷酷:他~有一顆溫暖的心;話雖不多，但 句句精要;用餐時，突然爆出的笑話，更是冷面笑匠一位。此次台灣之行與訪問 後，更讓筆者感覺認識他另外一面的美好。

林仁斌：多年來我一直對您的 CD唱片很熟悉，之前在義大利與德國的長笛節音樂會我都曾現場聽過您的演奏，真是太棒了!

阿蘭柯：噢~真是謝謝你！～（酷酷地笑）

林：（以下簡稱林：）
我個人感覺聆聽您的音樂，有一種全然不同於其他長笛家的音色感受，我覺 得是「冷-Cold」，但我不是指您的演奏冷酷，而是一種完全不同於其他長笛家的 音樂氣氛…

阿：（以下簡稱阿：）
真的嗎?但我自己是不這麼想啦~

林：
那您會如何描述您的音樂呢?

阿：
我認為許多因素都會造成影響，我之前的老師，我的學習與生活環境…等等 因素，我非常喜歡長笛的音色，從我還是個小男孩時，我就喜愛上了長笛的音色。 我覺得這就是我的聲音!

林：
幾天前我們聊到其實您在任職芬蘭廣播交響樂團長笛首席之前，就在蘇黎世 交響樂團擔任長笛首席，是什麼因素讓您想回到芬蘭呢?

阿：
我喜歡回家的感覺。在蘇黎世之前我也在德國工作，因此我特別渴望回家。 另外，語言對我也很重要，在我的家鄉，我可以說芬蘭語，感覺非常自在。而且待在瑞士之前我也在德國兩年，那種回想家的感覺特別強烈。

林：
您現在也擔任許多重要的音樂大賽評審，對您而言，參賽者應該具備的最重要條件是什麼?

阿：
對我而言，音樂一定要能說話（Music must speaks）！我必須感覺到演奏者 「靈魂」的􏰁存在！我無法確實說出「靈魂」是什麼。當然，所有的音樂比賽都有一些既定的標準：像是音量必須夠大、音準要夠準…等等共同因素，但我總是打給能帶給我感動的演奏者比較高的分數，因為那是最重要的事。

林：
這次您的曲目因為有半場都是北歐現代曲目，我在音樂會前其實有想過不知道台灣的聽眾反應會如何…。但從您第一首曲目演奏完畢，聽眾所回饋的熱烈掌 聲，我就知道您的詮釋已經贏得了全場聽眾的真心喝采~

阿：
謝謝～我真的很高興～

林：
您如何練習現代音樂作品？

阿：
大量的練習！

因為當你開始練習現代音樂時，最初的幾首一定不可能達到你要的音色要求，對於現代技巧的演奏，有許多要依賴嘴唇與吹嘴技巧（Embouchure) 的控制，要練到非常非常有足夠的彈性去達到確實正確的音色控制，當然演奏經驗也會有所幫助～

另外我認為，演奏現代作品，一定要演奏出完整的音樂表情（Full Expression），有時候我會聽到有些人演奏現代作品就像在做運動一樣！那完全沒有音樂表情。我不喜歡沒有音樂表情的演奏，當我們演奏現代作品時，一 定要有非常好的音色，完整的音樂表情，這非常非常重要。並且一定要有讓聽眾 感覺到要訴說的內容才行。

林：
那您有特別偏好的現代作品嗎？

阿：
我喜歡有豐富音色以及豐富音樂表情的音樂，我需要在音樂裡找到情緒感 受。像有一些序列式或者數學式的現代音樂我就不是很喜歡，或者是太理論性質 的作品我也無法演奏…。例如皮耶.布列茲（Pierre Boulez）與艾略特.卡特（Elliot Carter）的現代作品，我確信他們絕對是天才，作品也是好音樂，但我就是感受不到這種音樂要對我訴說的內容，所以我就寧可選擇不演奏。

林：
這次是您第二次來台灣，上一次是 12 年前，對台灣感覺如何?

阿：
這麼多年來我經常旅行，感覺台北變了很多，很先進，生活水準相當高，我非常喜歡。(筆者補充：阿蘭柯待在台北行程空檔時，經常一個人便裝就出門體驗當地風情，他自己去了夜市，也跑去吃涮涮鍋，可以說完全沒有大師的架子，也非常融入每一個城市的生活步調，連筆者跟他約採訪時，他都是短 T 短褲才剛從外面回飯店…)

林：
那除了音樂之外，您平常最大的興趣是什麼呢?

阿：
我喜愛運動，夏天慢跑，冬天滑雪。因為芬蘭冬天下很多雪…(終於等到你笑了…) 我也喜歡到森林中散步，感受森林裡的寧靜，在芬蘭，我都在森林裡採各種香菇 回家烹調…（筆者倒是嚇了一跳，很特別的興趣），我很喜歡野生菇類食物。待在森林、吃香菇應該是我最愛的興趣吧～

林：
您在芬蘭西貝流士音樂院任教，有多少學生？

阿：我班上有六名學生。

林：
您教學的最重要教學宗旨是…?

阿：
我教學時主要根據每位學生不同的問題來替他們解決問題，每個人問題都不盡相同，但我發現我最常提到的仍然是音色。就像是歌劇演唱一樣，我非常喜歡 歌劇，如果歌者的音色不對，無法表達音樂的內容，便一切都無意義了。對聲樂歌者而言，聲音就是他們溝通的媒介，沒有了音色就沒有了溝通;我們長笛也一樣，透過音色我們表現音樂，如果音色出了狀況，便沒有了可以溝通的條件，什麼也不是。

訪談之間，阿蘭柯大師的話其實都不多，但都相當精要。幸好訪談前已經跟他見過幾次面，也吃過飯，已經有了初步認識與了解，否則真要訪問這位「省話一哥」，一個不小心，談話氣氛可經常會不小心冷掉呢～

您所不知道的~大師的幕後花絮

最有趣的幾件事，是他在餐會上時提到，芬蘭當地的音樂會後慶功習俗，居然是 一起去洗三溫暖!!! 當場一位長笛老師就提到，這樣實在怪怪的，前幾個小時還在舞台上「以藝會友」，才隔幾個小時就到三溫暖「坦誠相見」，會不會不自在？但大師就是很自然地說：「對啊~我們都是這樣!」原來我們常說的「三溫暖」，就真的是源自芬蘭的一種蒸汽洗浴，原文「Sauna」真的就是芬蘭語喔～芬蘭語「Sauna」名􏰀取的好：台灣「三溫暖」傳神翻得妙，真是又學了寶貴的一課!

在另一場音樂會後的餐會上，大家真心讚美他音樂會上傑出的表現，就在大家一片讚美聲的熱絡氣氛中，他突然冷靜地又說道：「不管我吹得好或不好，都有人會很高興～」。 「為什麼呢？」大家當然追問下去。 阿蘭柯大師冷靜地說：「當我吹得好時，我的朋友會很高興；當我吹得不好時，我的同行會很高興…」一語畢，全場一陣笑翻絕倒…，只見他老兄臉上掛著滿意的微笑，果然是冷面笑匠一個。（只能比個讚給他了～）