【BON音樂】《電影配樂知多少？》精彩電影配樂全解析
How does movie music works?

– 資訊整理共享於網路，一起欣賞音樂與藝術之美 –
蹦藝術 | BONART

---

講座內容簡介：

這是個說故事的年代。

 

講師簡介

蹦藝術執行長 林仁斌
演奏、指揮、撰文、演講與音樂攝影之全方位音樂家。
節慶長笛樂團｜團長＆樂團指揮  
蹦藝術|BONART 藝術網站 執行長
https://bonart.com.tw

旅法知名音樂家林仁斌自2001年自巴黎師範音樂院 École Normale Supérieure de paris 學成返國後，以長、短笛演奏、室內樂及樂團指揮活躍於國際音樂節與國內外音樂廳；演奏專輯出版有《夜間咖啡館》、《妳的我的》、《華麗聚焦-雙長笛與鋼琴的歌劇院之夜》、《華麗聚焦II-卡門》（林仁斌＆周欣穎）《動物狂歡節》….等。
現為音樂藝文網站「蹦藝術｜BONART」執行長與Podcast古典音樂節目《蹦藝術》主持人。多年來撰文拍攝訪問音樂家，更以文字與攝影見長，每年演講場次超過百場；為國家交響樂團、長榮交響樂團與國家兩廳院、苗北藝文中心等各單位邀約之導聆與撰稿人，更是公認的超人氣音樂欣賞名家。

 

電影《電影配樂傳奇》（Score）海報

 

 

在我們的心中 一切都有配樂！

回想我們每日的生活點滴，快樂時你唱些什麼旋律？憂傷時你想奢什麼音樂？面對每一種情緒，幾乎我們心中都有著屬於自己的配樂，只是需要時間與自己相處，慢慢衝新發覺這些美好的內心聲音～

 

快樂泉源 來自腦部

音樂的面向極其廣闊，也間接影響我們腦部活動很大。（26’44″）

不同的音樂刺激腦部不同的地方：例如旋律類型的音樂，或是節奏速度相關類型的音樂，又會由不同的中樞系統接收；我們的身體則會對這些音樂做出反應（例如雞皮疙瘩等等身體自然反應）。而最有趣的是我們腦袋中名為「腹側紋狀體」以及「伏隔核」的地方，以功能上來說是人體的「獎賞中樞」。平常我們做出讓身體愉悅的事情（例如吃巧克力，或是性方面的愉悅）時，大腦的「獎賞中樞」會產生反應，分泌出「多巴胺」，給予人們愉快的感受。而相同的大腦反應，也會在我們聽音樂時出現～奇妙吧！

 

不一定每個人欣賞電影的過程中，都會百分百留意每一段音樂的出現與配樂者的處理；但不約而同地，我們幾乎都會對電影中的震撼場景、最感人之處留下深刻印象，其實…這往往是音樂在我們大腦裡所埋下的種子。（27’55″）

 

你的眼球動得快嗎？

我們看一部90分鐘的電影，（30’52″），眼睛大約會動兩萬一千次，或甚至更多。

儘管我們以為自己可以控制要看什麼地方，但根據許多眼睛研究專家的研究顯示，其實我們觀賞影片時，眼睛經常看著螢幕上相同固定的地方。眼睛則需要被引導，才會開始看向畫面不同的地方，而這些「正確的引導」，音樂更是與影像相互合作，發揮了極大的作用。

 

舉例：上升的畫面，搭配上行音階之音樂；下降的畫面，搭配下行音階音樂。

 

談電影音樂三大類型：

ㄧ、原創音樂（Original Music）

電影《天外奇蹟》（UP）

 

當聽覺藝術與視覺藝術完美結合時，就是電影那一刻永遠停留的心跳聲。（30’52″）                 

---

 

二、非原創音樂（Non Original Music）

在電影《第六感生死戀》中，引用了「正義兄弟合唱團」（The Righteous Brothers）1965年全美排行第4名的抒情經典歌曲《奔放的旋律》（Unchained Melody），詮釋男女主角跨越人鬼的戀情，當時讓者首老歌重新造成轟動。

 

張學友演唱《李香蘭》歌曲 ⟨秋意濃⟩，由松井五郎 作詞，玉置浩二 作曲。原曲為《不要走》（行かないで），是日本 富士電視台播出30年紀念電視劇《再見李香蘭》主題歌曲，收錄在歌手玉置浩二第五張個人專輯。

張學友現場演唱版： 

 

 

日語原創 – 玉置浩二原唱版

 

玉置浩二 香港 Live’

---

 

三、來源音樂（Source Music）

「來源音樂」（Source Music）用在劇情中出現真正聲音來源，必須取信於觀眾時。因此主要為寫實，聲音均出自電影演員或現場。

電影《海上鋼琴師》（1900）中的錄音片段，既是「原創音樂」，也是「來源音樂」，因此份外動人：

 

電影《海上鋼琴師》（1900）經典的海上鬥琴片段：

 

電影《第五元素》

藍色橡皮外星人登場，看似突兀，但一開口就是美聲：歌曲前半段詠嘆調，改編自由義大利美聲歌劇作家董尼采第（Gaetano Donizetti）原創的美聲歌劇《拉美默的露琪亞》（Lucia di Lammermoor）第 3 幕第 2 場 之「瘋狂場景」：《艾德卡爾多！那柔和的聲音》（Oh, giusto cielo!…Il dolce suono），後半段則以誇張不可思議之音域，重現人類不可能達到之「夢幻花腔」，堪稱影史經典：

 

電影《英倫情人》（The English Patient）

茱麗葉畢諾許發現了一架廢墟裡的斷腳鋼琴，但她開心地彈起巴赫《郭德堡變奏曲》中的音樂，讓我們對於電影中的實境有了鮮明的感受，更加融入劇中的人物情境與劇情：

 

---

電影中的古典音樂

知名的古典音樂歷史短片
7分鐘護一生，不是啦～是7分鐘通曉古典音樂史😘

---

 

電影：蜜蜂與遠雷

延伸閱讀：【BON音樂】日本獲獎無數小說改編音樂電影《蜜蜂與遠雷》介紹

 

動人的《月光主題》四手聯彈

電影《蜜蜂與遠雷》透過四位主角：亞夜、馬薩爾、風間塵、明石四位角色在日本國際鋼琴大賽中的互相競爭與合作，探討音樂的真正本質與其對人的代表意義

 

明石的溫暖，也體現在賽後主動協助亞夜找到練琴的鋼琴工廠，間接讓尾隨而來的風間塵，能與亞夜來了一段即興鋼琴四手聯彈。

就在這一幕，明石間接帶動了亞夜與風間塵兩人想立即彈琴的心情，在鋼琴工廠裡這段以「月光主題」的四手聯彈。

從德布西《月光》出發，再進入 Nat King Cole 《It’s Only a Paper Moon》，再帶到貝多芬《月光》，連續三首都與月亮相關～更是讓人感受到音樂編曲的用心，拍攝更是以Low key極弱光線照亮兩位主角，我覺得這段攝影美極了，尤其是導演對於光線的運用。

 

如同電影《蜜蜂與遠雷》小說裡提到的蜜蜂振翅聲音，我們能否能通過樂音聽見來自世間萬物的鳴響？

---

電影配樂作曲家．漢斯季默

 

漢斯·季默

（基本資料整理於網路與維基百科，並附上超連結方便檢索）

漢斯·季默（Hans Zimmer）1957年9月12日出生於德國法蘭克福，音樂家、電影配樂家、作曲家，擅長電影配樂作曲與音樂製作，熱愛電子吉他。

三歲時開始學習小提琴。六歲時，父親去世，漢斯季默在音樂中找到寄託，並立志成為一名作曲家。

共獲得8次奧斯卡獎提名、1次獲獎，6次葛萊美獎提名、3次獲獎，8次金球獎提名、2次獲獎、2次安妮獎提名及一座全美音樂獎和一座東尼獎。

漢斯季默早年的職業生涯都在英國發展，他也曾經是夢工廠負責人之一，他擅長融合電子音樂和傳統恢宏的交響樂，讓管弦樂團與電子音樂效果混合，利用重新編曲，結合成各種全新音色

 

「從六歲開始，音樂就成為了我的精神避難所。」

後來，漢斯·季默隨全家移居到了英國倫敦，他在那裡度過了自己的青少年時期，並沒有接受過正規音樂教育的他憑藉興趣與天賦，在16歲那一年成為了一名電子音樂工程師。

 

​80年代開始，漢斯·季默結束了為樂團混音的工作，也結束了在歐洲四處輾轉的生活，開始正式涉足電影配樂的領域，與當時著名的古典配樂前輩斯坦利梅爾斯合作，迸發了將現代電子音樂與古典交響樂結合的想法。

 

漢斯季默擅長高節奏性、高戲劇張力的配樂，擁有非常多的電影樂迷，在好萊塢也有一定的影響力，並多次獲獎。

 

漢斯·季默，以這種打破常規的嘗試改變了好萊塢傳統的電影配樂模式，他以自己標誌性的風格迅速在好萊塢站穩了腳跟——恢宏的交響樂、張弛有度的節奏、細膩豐富的曲式以及對聽眾心理的揣摩，這都是他金字招牌下的獨門利器。

自1988年的《雨人》首次入圍奧斯卡最佳電影配樂獎，之後再以《愛在心裡口難開》、《紅色警戒》、《埃及王子》、以及《神鬼戰士》等作品多次入圍奧斯卡與金球獎，並在1995年以動畫電影《獅子王》獲得最佳電影配樂獎。

 

自此開始，他邁入第一流金獎配樂作曲家。

 

後續至今精彩配樂作品還有：《蝙蝠俠大戰超人：正義黎明》、《超人：鋼鐵之軀》、《大偵探福爾摩斯 》、《蝙蝠俠：黑暗騎士》、 《加勒比海盜：世界的盡頭》、《超凡蜘蛛俠2》、《功夫熊貓3》、《神力女超人》、《神力女超人 1984》等等，可說是一人之力撐起好萊塢電影半邊天。

 

自述心路歷程

 

 

漢斯季默電影配樂解析

 

【神力女超人】2017年 HD中文電影預告

 

神力女超人 主題動機

 

主題樂譜分享

蹦藝術林仁斌製譜

 

【蝙蝠俠：黑暗騎士】配樂

 

 

蝙蝠俠三部曲音樂選輯

 

 

《不可能的任務 V》

 

談起歌劇《杜蘭朵公主》，大家都知道是義大利作曲家普契尼的三幕歌劇作品，然而他在尚未寫完全歌劇時便去世，由弟子繼續將遺作完成。

《不可能的任務 V》劇情內容出現了一個勇猛又聰明美麗的女主角伊爾莎佛斯特，彷彿她就是杜蘭朵公主的化身一般，整集的故事情節圍繞在帥氣的伊森韓特與伊爾莎佛斯特身上。

杜蘭朵公主的背景發生在中國，由於對於祖母之死感到怨恨，因此下令想娶她為妻的王子們必須答對她所出的三道謎語，這三道謎語分別為「希望」、「鮮血」和「杜蘭朵」，若沒有答對這三道謎語則要被處以死刑，由於公主擁有傾國傾城的美，有許多王子慕名而來但最後被斬首，而卡拉富則是最後成功打動她的王子。

電影裡的一個場景發生在維也納歌劇院，邪惡組織「辛迪加」想暗殺正在歌劇院觀賞杜蘭朵公主的奧地利總理，女主角伊爾莎佛斯特則是負責暗殺的人，在一席金黃色禮服下帥氣當起女槍手，此時的電影配樂響起知名的歌劇音樂。隨著劇情進展，不但追捕過程緊張刺激，打鬥也富饒幽默與趣味，隨之融合於劇情的，更是歌劇《杜蘭朵公主》絕美的一段段音樂與～詠嘆調《公主徹夜未眠》。

 

阿湯哥巧妙地運用普契尼歌劇《杜蘭朵公主》精彩電影片段

 

《公主徹夜未眠》（Nessun Dorma）男高音樂譜：

 

重點高音：

 

---

音樂．不分國界

《哈利波特》電影主題

威翰威廉斯指揮維也納愛樂 | 慕特小提琴獨奏

 

永恆經典．星戰主題

 

冒險英雄．印第安納瓊斯

 

哈里遜福特致詞讚美約翰威廉斯

 

大導演史帝芬史匹伯（Steven Allan Spielberg, b. 1946）曾經說過：「音樂是電影的一半。」，這句話完全深深打動我。

 

電影《辛德勒的名單》最後片段

眾人為了感念辛德勒為拯救猶太人所做的一切，用僅存的資源（連假牙的黃金都挖出來了）打造了一枚戒指感謝他。而自知戰後可能背負戰亂罪行的辛德勒，不得不離開，與眾人依依不捨前地離別。臨行前，已經從事太多善舉的他，仍然想著自己做得不夠，讓許多人紅了眼眶…

 

各位想想，如果再回頭讓大家看沒有聲音的畫面，您會有多少感動呢？

 

史蒂芬史匹伯讚美約翰威廉斯（E.T 配樂創作珍貴紀錄）

 

《辛德勒的名單》動人主題

 

《藝伎回憶錄》的柔美與動感

 

約翰威廉斯與馬友友

 

約翰威廉斯如何創作電影配樂之「動機」
How John Williams Composes His Motifs

 

作曲家介紹

 

 

有關配樂創作過程．人人想法不同

Hans Zimmer 漢斯季默

Hns Zimmer說，他永遠學不會拒絕有興趣的配樂邀約。總是一開頭就跟導演說沒問題，隨即想到毫無想法，過了幾周甚至想請導演不妨去找配樂大師 John Williams...XD。

不過這麼多年來他體認到這些都是必經的過程，就算自己作曲經驗豐富，每次仍然如臨大敵。

Howard Shore 霍華.蕭

Howard Shore 談到幫《魔戒三部曲》配樂，過程需要好幾年，所以每天訂出工作進度很重要，才能循序漸進完成系列電影的配樂。

他會先閱讀小說和研究作者，了解帶給後世的影響，然後把所有資料放在一旁，散個步，打個盹，思考帶給自己的意義，再針對最有印象的畫面作曲。

Rachel Portman 瑞秋.波特曼

Rachel Portman 很留意作曲時不聽其他任何的音樂。因為她怕自己跟海綿一樣照單全收，受到不必要的影響。另外，她也經常會把作好的曲子放在一旁，隔天起床看是不是還覺得不錯，如果不行就從頭再來。


Steve Jablonsky 史蒂夫.賈布隆斯基

「隔日測試法」也是 Steve Jablonsky 很常採用的手法。

Steve Jablonsky 每天都作曲到晚上11到12點，長時間投入那麼多時間之後，難免失去客觀的創造力，在主觀的情感上自我感覺良好。因此他會刻意等到隔天或幾天之後，假如對旋律的感覺沒變，才拿去給導演試聽，不然就繼續修改、直接放棄或暫時保留，也許能用在其他地方。

 

火紅韓劇《魷魚遊戲》配樂

起床音樂：海頓降E大調小號協奏曲第三樂章

 

集合音樂：小約翰.史特勞斯：《藍色多瑙河》

 

 起床集合音樂：柴可夫斯基《弦樂小夜曲》第二樂章 Wlatz

---

謝謝您～來到蹦藝術❤️

認識蹦藝術的幾個方法：

1. 加入蹦藝術群組

實體與線上音樂講座訊息、各種音樂分享、優質音樂會折扣碼、精彩藝文旅遊行程…，好康優惠不漏接❤️

加入方式：

請先聯繫蹦藝術林仁斌老師本人，由林老師協助加入專屬課程群組。

https://line.me/ti/p/LB1ro0P0AU

 

2. 聆聽蹦藝術 – Podcast

蹦藝術Podcast 一鍵通：https://linktr.ee/bonart

→ 前往蹦藝術 Podcast 

 

3. 贊助蹦藝術（單次或定期定額贊助）

從製播節目到網頁文章撰寫、網站維護，都需要經費，更需要您的贊助

無論是單次贊助，或者定期定額贊助，蹦藝術都感謝您對我們的支持❤️

 

 

開卷蹦藝術．享受美好閱讀時光

☕️一杯咖啡．一點心意．支持蹦藝術☕️

 

各類合作提案，聯繫方式：

*手機：0917.670.518 
*Line：https://line.me/ti/p/LB1ro0P0AU
*E-mail：jenpin888@gmail.com