【BON音樂】白遼士:幻想交響曲簡介
Symphonie fantastique by Hector Berlioz
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蹦藝術 | BONART
1830 年,27歲的年輕作曲家白遼士(Hector Louis Berlioz, 1803-1869)在巴黎正式推出他的最新作品首演:《幻想交響曲》。在現場發放的節目單中,介紹了這是一位年輕藝術家失敗而離奇的戀愛故事,但其實聽眾們絲毫不懷疑這位「病態且具有敏感氣質的年輕藝術家」,其實就是白遼士本人XD。
這首具有五個樂章的交響曲,從充滿絕望的夢境與渴望開始,經過幻覺的舞會場景和大自然中強烈的孤獨感,經歷了一段段如小說般的旅程,非常具有特色。
這個美夢如見劣化:藝術家居然想像他殺了他的愛人並目睹了自己的處決,甚至出現一群女巫在他的墳墓上跳舞。
《幻想交響曲》雖然是一首交響曲,但卻充滿畫面感,更是許多畫家繪畫的靈感來源。
樂曲基本資訊
《幻想交響曲》是作曲家白遼士最為知名的交響曲作品,基於他本人的戀愛經驗,在交響曲中描繪一位具有豐富想像力與敏感的藝術家,因為對於追求愛情感到幾乎絕望,吞食了鴉片想自殺,卻因劑量不足而昏睡三天,在夢中所發師的一連串超自然並充滿特色的夢境與想像,充分反應出19世紀浪漫主義藝術家以自身經驗發想,進而在藝術創作上發光發熱的精神。
故事簡介
固定樂思
本交響曲也因為白遼士採取了「固定樂思」(Idée-fixe)作為藝術家愛人之主題,並貫穿全曲五樂章而成為最大特色。
貫穿全曲的固定樂思
L’Idée-fixe de la Symphonie Fantastique de Berlioz
除了飄忽不定的旋律之外,你聽見年輕藝術家那洶湧澎湃的心跳聲了嗎?
白遼士的音樂靈感繆思來源:哈麗特.史密森(Harriett Smithson)
最初是在1827年9月11日,白遼士在巴黎觀看了威廉·莎士比亞的《哈姆雷特》的演出後,瘋狂地愛上了女主角歐菲莉亞(Ophelia)的飾演者:愛爾蘭女演員哈麗特·史密森(在《奧賽羅》中她則扮演黛斯德夢娜,當然在《羅密歐與茱麗葉》中,她就是茱麗葉~)。白遼士無法控制內心的情感,給她寫了無數封情書,但都沒有回音。直到劇團巡迴演出結束的1829年,當哈麗特·史密森離開巴黎時,其實兩人都沒有正式見過面。(只有白遼士的偷窺與騷擾…)
愛爾蘭劇團巡迴演出莎士比亞劇目節目單
白遼士在心情彭拜激盪之際,隨後創作出了《幻想交響曲》,以此來表達他愛情之單相思。
在整個交響曲中,哈麗特史密森有一個固定的角色主題,被白遼士稱為「固定樂思」(Idée-fixe),而哈麗特史密森的固定樂思也有許多不同變化, 例如,最後兩樂章的嚴厲敘述可以推估為因為她在白遼士作曲時,對他的斷然拒絕。
作品完成之後,史密森並未參加1830年的首演,但兩年後1832年,她聽到了這部作品的演出,終於意識到白遼士在音樂的天份與能力,兩人終於相遇並於1833年10月3日結婚。
然而,相愛容易相處難,白遼士的日益成功與哈麗特·史密森此時名氣不若以往,實際生活中的他們,婚姻變得越來越痛苦,經過多年的不幸,他們最終分居,直至史密森過世為止。
好文延伸閱讀
激情交匯的歧路口—白遼士,其人及其時代
全曲卻包含五個全然獨立且具有標題的樂章。
- 夢與熱情(Rêveries – Passions)
- 一場舞會(Un bal)
- 園林美景(Scène aux champs)
- 斷頭台進行曲(La marche au supplice)
- 女巫安息日的夜夢(Songe d’une nuit de sabbat)
配器(取自維基百科)
- 木管樂器:2長笛(第2長笛兼任短笛)、2雙簧管(第2雙簧管兼任英國管)、2單簧管(第1單簧管兼高音單簧管)、4巴松管
- 銅管樂器:4法國號、2小號、2短號、3長號、2低音號(原為奧菲克萊德號)
- 敲擊樂器:2組定音鼓(最多需要4名樂手)、2大鼓、踫鈸、吊鈸、小鼓、C音及G音鐘 (敲擊器)(後台,如沒有鐘則需要在台前以多部鋼琴代替)[註 2]
- 絃樂器:第1小提琴、第2小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、2架豎琴
依照工具書《管弦樂作品手冊》指示,上述之配器可簡記為”*2 *2 +2 4—4 4 3 2—4tmp+2—2hp—str”[2]。
Keeping Score 紀錄片
Hector Berlioz: Symphonie fantastique (FULL DOCUMENTARY AND CONCERT)
Berlioz: Symphonie Fantastique (Explained!)
《幻想交響曲》紀錄片
1830年音樂會現場想像繪圖
1830年版音樂會節目單樂曲解說(內容整理自網路)
這裡是該作品的主題,在音樂會演出當天,會出現在分發給觀眾的標題中。一個藝術家生活中的插曲(五個樂章的大型幻想交響曲) 第一樂章:兩個部份,由一個短的慢板,與不間斷地接著的一段完全發展的快板所組成(對熱情的模仿;無目標的白日夢;瘋狂的熱情和各種溫柔、嫉妒、怒火、驚恐…等等的爆發)。 第二樂章:鄉村的情景(慢板:愛情的想法和希望,籠罩在不祥的預感中。) 第三樂章:舞會(燦爛的,盛大的音樂)。 第四樂章:往斷頭台的進行曲(陰森、壯闊的音樂) 第五樂章:女巫安息日之夢
我的朋友,這是我如何編織我的小說,我的故事,當中的英雄你應該能立即認得出來。我想像一個有著豐富想像力的藝術家,……,第一次看到了一位符合他心目中長久以來的理想美與魅力的女性,並且瘋狂地愛上了她。此後,每當這位情人在心目中出現, 總是伴隨著一條相應的樂念,它優雅、高貴的氣質近似於他所愛的對象。這個雙重的執念/固定樂思縈繞著他不去。這就是第一個快板的主要旋律為何一直出現在交響曲的每個樂章中(第一樂章)。 在無止盡的不安後,他想像著會有一些希望,他相信自己是被愛的。有一天在鄉下, 他聽見遠方兩個牧羊人一來一往地吹著阿爾卑斯山的號角旋律。他們那種鄉村式的對話讓他陷入一場愉快的白日夢(第二樂章)。 穿過慢板的主題一會兒後,那個旋律又出現了。他去一場舞會。舞曲的喧鬧也不能讓他分心,執念/固定樂思在他心中還是揮之不去,在燦爛的華爾茲中,珍愛的旋律讓他心跳了起來(第三樂章)。 在一陣絕望中,他服下了鴉片,麻醉的藥效沒有殺死他,反而引起了恐怖的景象。身處其中,他相信自己殺死了他的情人,而被判刑,正被帶到斷頭的刑場,並且目睹了自己被處刑。往斷頭台的進行曲。由劊子手、軍人和農民們組成一隻龐大的隊伍。結尾時, 執念/固定樂思短暫地出現,像是最後一絲對情人的回憶,終究被致命的一擊所打斷(第四樂章)。 不久,他被一大群恐怖的妖魔和巫師包圍著,他們齊聚來慶祝安息夜。他們從四陎八方過來。最後這個旋律抵達了。在此之前,它只以優雅的外貌出現,可是如今,它已經變成一段低級的酒吧旋律,輕浮、拙劣。愛的對象來到安息日,參與犧牲者的葬禮。她不過是個花蝴蝶,只適合出現在狂歡的場合中。儀式開始了,鐘聲緩慢、反覆地敲著, 這些地獄來的傢伙全部拜倒在地。一個詩班唱起〈震怒之日〉的聖歌,其他兩個合唱團滑稽地模仿著它。最後,安息日的圓舞旋轉著,在最激烈的頂點中,和〈震怒之日〉混合在一起,景象就此結束。 |
1845年版音樂會節目單樂曲解說(內容整理自網路)
請 注 意 作曲家的意圖,是要在音樂性的範圍內,發展一位藝術家生活中的各種情況。在不借助歌詞的情況下,該器樂戲劇的概要係需要預先作解釋。因此,接下來的標題應被視為一部歌劇的念白,用來帶入每個樂章,以激起其中的個性和表情。
第一部份.夢、熱情 作者想像到一位年輕的音樂家,困擾於一種道德病,一位知名的作家曾將這種病稱為「熱情的波浪」。該音樂家初次見到一位女性,她全身上下帶有的理想魅力,正是他所夢寐以求,因而瘋狂地愛上了她。說也奇怪,珍愛的影像只要一旦出現在藝術家的心中,伴隨而來的就是一段音樂的想法,其個性熱情,而且高貴、靦腆,好像他賦予他情人的那些特點。 該旋律的反映出來的影像和樣式,在他的心中纏繞不去,像是一個雙重的執念/固定樂思。這即是為何開始於第一個快板的旋律,持續地出現在交響曲的每一個樂章。感傷的夢之狀態,被一陣無來由的欣喜給打斷,進入狂亂的熱情,混雜著狂怒、嫉妒的舉動,回到了溫柔、淚水及宗教的慰藉之中,係第一樂章的主旨。
第二部份.一場舞會 該藝術家發現自己身處一個極為眼花撩亂的情景中,在宴會的喧鬧中,在對自然之美的沉思中;可是到處,在城裡、在鄉下,情人的身影出現在他眼前,為他的心帶來不安。
第三部份.鄉村情景 他身處晚間的鄉下,遠遠地聽見,兩個牧羊人對話般地吹奏著阿爾卑斯山的號角旋律;田園風格的二重奏、景色、風撩過樹梢的微微沙沙聲響,以及近來懷有的些許希望,全部一起發生,帶給他不尋常的帄靜,卻賦予他想法更生動的顏色。他沉思於他的隔離; 他希望他的孤獨很快結束。……可是萬一她欺騙了他!希望和恐懼的交織、快樂的想法籠罩在不祥的預感下,組成此慢板的主題。最後,一位牧羊人再度吹起了號角曲,另一位卻不再回應……遠處的雷聲……孤獨……寧靜。 第四部份.往斷頭台的進行曲 確定了他的愛不被接受,藝術家服下鴉片自殺。由於麻醉的劑量太輕而不致死,卻讓他陷入一場充滿恐怖景象的睡夢中。他夢到他殺了他愛的人,因而被判刑,正被帶到斷頭的刑場,並且目睹了自己被處刑。隊伍朝著進行曲的聲音行進著,那聲音時而幽暗, 時而猛烈,時而燦爛、時而嚴肅,低沉笨重的腳步聲,直接地接入了最嘈雜的喧鬧。進行曲的尾聲,四小節的執念/固定樂思再度出現,像是最後一絲對情人的回憶,被致命的一擊所打斷。 第五部份.安息日之夜夢 他看到自己身處安息日中,一群駭人的鬼怪、巫師、各式各樣的怪獸,齊來參加他的葬禮。奇怪的噪音、呻吟、爆出的笑聲,以及的遠遠傳來的哭聲,似乎和其他哭聲應答著。愛的旋律又出現了,可是它失去了高貴和靦腆的個性;它不過就是一個舞曲的旋律,低級、輕浮、怪誕;原來是她,前來參加這場安息日……她的到場伴隨著一陣野獸般的歡呼……就這樣地加入這個魔鬼的狂歡……葬禮的喪鐘,嘲弄地模仿著〈震怒之日〉主題。 |
在白遼士所設定的音樂會演出方式裡,上述的樂曲解說標題必須要發給現場音樂會的觀眾們,並且為不可省略之重要步驟,用意係讓全體觀眾在欣賞作品時,能對作品的五樂章架構與內容有充分理解。
第一樂章樂譜分析
第二樂章樂譜分析
第三樂章樂譜分析
第四樂章樂譜分析
第五樂章樂譜分析
〈震怒之日〉聖歌主題
使用於第五樂章第127小節起。(第一次用全音符,第二次用二分音符,然後再以八分音符呈現)
第五樂章(演奏+解析)
完整樂譜版本欣賞
1. Rêveries – Passions (Daydreams – Passions) 00:00
2. Un bal (A Ball) 13:57 3. Scène aux champs (Scene in the Fields) 20:24 4. Marche au supplice (March to the Scaffold) 35:20 5. Songe d’une nuit du sabbat (Dream of a Witches’ Sabbath) 39:46 |
音樂會版本欣賞
00:00 – Début du concert
00:35 – 1er mouvement : Rêveries – Passions (Largo) 15:08 – 2ème mouvement : Un bal. Valse (Allegro non troppo) 22:09 – 3ème mouvement : Scène aux champs (Adagio) 39:53 – 4ème mouvement : Marche au supplice (Allegretto non troppo) 44:27 – 5ème mouvement : Songe d’une nuit de sabbat (Larghetto – Allegro) |
《幻想交響曲》台灣優質音樂解說製作
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