我一直覺得我們這一代很幸運，
因為我們不僅抓住了那個充滿大師世代的尾巴，
更親眼目睹、甚至親身參與了新的天才世代的誕生，
還有誰會有如此的際遇呢？

四年前在飛碟唱片公司擔任企劃時，收到一張由梅塔指揮以色列愛樂、凡格洛夫演奏的帕格尼尼小提琴協奏曲第一號，心想又是一位新人，不知有何能耐。正疑惑時，又收到一張總公司來的傳眞，特別聲明這是最近他們簽下的一位百年難得一見的瑰寶，囑咐世界各地分公司要好好宣傳。半信半疑之間將CD放入機器中，當音樂聲響起時，我眞是被驚嚇到了，眞的有那麼一個厲害的角色出現了！

尤其在那些大師級人物不是退休就是亡故的時候，他的出現更是引人注目。凡格洛夫一九七四年八月十七日生於蘇俄西伯利亞西部首府Novosibirsk，我的第一個念頭是「此人會不會是大衛歐依斯特拉夫的轉世？」(由於當時正迷前世輪迴之說，而大衛逝於一九七四年，所以會有此想法，但後來經查證大衛逝於十月廿四日，應該不是。)

但只憑一張錄音實在不能驟下定論，爲了更了解他，特別到市場上去搜購，結果發現兩張，一張是八六年一月他在莫斯科音樂院大廳演奏會的現場實況錄音；另一張是他進入西方世界後的首張錄音，也是此家唱片公司(Biddulph Recordings)的創業作。當年他與另兩位神童芮邦(Vadim Repin)、紀辛(Yevgeny Kissin)連袂赴德國演出，轟動全世界，其受重視的程度由這家英國的新公司敢以一個新人來打頭陣即可知。

海飛兹再世？！

一九八六年一月的錄音應該是他的第一張錄音，從他排定的曲目來看(包括聖桑的《哈巴奈拉舞曲》、蕭士塔高維契的十首《前奏曲》、恩斯特的《夏日最後玫瑰變奏曲》、巴季尼的《妖精之舞》等)，幾乎是完全展現他超絕技巧，尤其是《妖精之舞》一曲，去年年底參加帕爾曼訪台小提琴獨奏會的觀眾必定對他最後這首安可曲記憶猶新，凡格洛夫當時雖年僅十一歲，但演奏此首超高難度的曲子時毫不含糊，將現場觀眾的情緒帶到沸騰最高點。

第二張是十五歲的凡格洛夫一九八九年在英國灌錄的錄音，値得一提的是這張重複灌錄了一九八六年那張唱片中的恩斯特《夏日最後玫瑰變奏曲》與德布西《牧神的午後前奏曲》，比較起來，凡格洛夫經過了三年多的歷練，對於曲子所需的技巧與感情控制得更好，尤其《夏日最後玫瑰》一曲，他將曲子中浪漫主義時代盛夏的激情以及夢幻般的抒情賦予了鮮活的生命力。

第三張就是前述與梅塔指揮的以色列愛樂合作灌錄的協奏曲集，梅塔對於這位年輕人讚賞有加，當年來台時還特別提到他們合作灌錄的這張CD，由於這是他「轉檯」加盟Teldec公司的第一張錄音，因此選錄的曲目也是以展技炫目、通俗受歡迎為主，包括帕格尼尼《第一號小提琴協奏曲》、聖桑的《序奏與輪迴隨想曲》、《哈瓦奈兹舞曲》，以及第二張曾收錄的瓦克士曼的《卡門幻想曲》。但他並不因只顧著展技而忽略了曲子的內涵，反而展現了大將之風，樂評家們因為這張錄音稱他為「海飛兹再世」(但我個人並不如此認為，因為他不像海飛兹那樣犀利，而且比海飛兹多了一些溫潤的感覺)。事實上，他所受到的讚譽還不只如此，他也被譽為「富有克萊斯勒迷人的音色、歐依斯特拉夫強韌的精神力，當然，再加上他自己特有的魅力，使他的演奏特別具說服力。」

寶劍配英雄，更加如虎添翼

第一砲打響之後，凡格洛夫再接再厲，推出在Teldec的第二張專輯，這回開始向具深厚內涵的曲目挑戰了，他排出的竟然是貝多芬的《「克羅采」奏鳴曲》以及布拉姆斯的《第二號小提琴奏鳴曲》！當然，以他年僅十八歲之齡要挑戰如此厚重的曲目真是要讓人不禁為之揑一把冷汗！但當音樂一放出來之後，所有疑慮一掃而空，他的《克羅采》雖不像葛羅米歐的溫潤圓融，也不如歐伊斯特拉夫的老練穩重，但他卻為本曲注入一股年輕的活力，使《克羅采》更具鮮活的生命力。

而在布拉姆斯《第二號小提琴奏鳴曲》中，他不像帕爾曼那樣將曲子處理得那麼詩情畫意，那麼豐富多彩，更不是以祖克曼/巴倫波英用溫暖手法處理，但是在這首曲子中他充分表現了大將之風，將布拉姆斯那種內心火樣熱情卻又無法宣洩出而只好寄託於恬靜優美音樂的複雜情懷，以小提琴娓娓道出，不禁令人感到驚異：十八歲的年輕人既未經過大風大浪，又無豐富的人生閱歷，如何能將這樣一首富深邃情感的奏鳴曲表現得那麼好？！

在此之後，他的聲譽鵲起，Teldec馬上乘勝追擊，在兩年之內連續為他出版了三張專輯，速度不可謂不快，但難得的是，凡格洛夫並不會因少年得志而得意忘形，反而更加自我鞭策，不斷自我挑戰，並更有自信地重複灌錄前面錄音中的曲子(如巴季尼的《妖精之舞》)，將自己成長的過程完整地呈現在所有聽眾面前，事實也證明他每次重複灌錄的曲子都比前次所灌錄的更具內涵，技巧更為精煉。

特別値得一提的是在九三年灌錄的「孟德爾頌/布魯赫小提琴擀奏曲集」時不僅獲贈海飛兹生前所用的神弓，更獲得Louis Vuitton公司出借一七二七年史特拉底瓦利名琴「雷尼爾」(Reynier)，寶劍配英雄，更加如虎添翼。因此對於這兩首名盤如林的基本曲目，凡格洛夫演來絲絲入扣，當年的「留聲機雜誌」不僅稱它是有史以來的最佳版本，更在年終留聲機大獎頒獎典禮時將「年度最佳新人」這項大獎頒給了他。

最受期待的廿一世紀巨星

現年廿一歲的凡格洛夫，並不像一般年輕小提琴家先在世界三大賽中(柴可夫斯基、伊莉莎白女皇、隆—提博大賽)鍍金後才展開其演奏生涯。當然他不是沒得過獎(請見上期本刊第七十三頁報導)，但真正讓他得享大名的是在其錄音中所展現的實力，據稱他的錄音幾乎都是一次OK，根本不需要事後的剪接或處理，所以以他目前的實力可說是已不需要任何比賽的獎項來為他錦上添花了。但話又說回來，他的錄音還是受到大家的讚賞，「不得不」頒給他各種錄音大獎，如法國金音叉獎、德國愛迪生錄音大獎，以及最近以「蕭士塔高維契/普羅高菲夫小提琴協奏曲集」得到的留聲機雜誌「年度錄音」與「最佳協奏曲」等大獎。

他不因此而志得意滿(像某些年輕藝人就因耍大牌而遭其工作單位開除)，繼續推出與阿巴多/柏林愛樂合作灌錄的「柴可夫斯基/葛拉兹諾夫小提琴協奏曲集」，由此可以看出他不僅所選的曲目越來越具深度，從其演奏中更可聽出他仍不斷地在進步，因為就技巧而言，他已到達頂峰，現在所缺的只是人生歷練而已。而比較他所有錄音，可感受到他的涵養越來越深厚，這顯示他絲毫沒有大牌驕縱之氣，無怪乎普受當今大師如阿巴多、羅斯卓波維契、梅塔等人的讚揚。

我很慶幸收集到從他開始嶄露頭角到現在的所有錄音，感覺就好像在陪伴著一位巨星的成長一樣，所以我一直覺得我們這一代很幸運，因為我們不僅抓住了那個充滿大師世代的尾巴，更親眼目睹、甚至親身參與了新的天才世代的誕生，還有誰會有如此的際遇呢？