【BON音樂】卡爾.尼爾森：單簧管協奏曲介紹
Carl Nielsen: Clarinet concerto

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丹麥作曲家尼爾森

丹麥作曲家卡爾‧尼爾森（Carl August Nielsen, 1865-1931）音樂創作種類完整，風格豐富多變，曲種更從歌劇、戲劇作品、協奏曲、管弦樂作品、室內樂、鋼琴音樂、管風琴音樂、 藝術歌曲、民謠創作、合唱作品等等，幾乎無所不包。在近代音樂史上，尼爾森與挪威 葛利格（Edvard Grieg, 1843-1907）、芬蘭 西貝流士（Jean Sibelius, 1865-1957）可說是北歐古典音樂最具代表性之三位作曲家；巧合的是，尼爾森與西貝流士同年出生（1865年），而葛利格大他們22歲，所以就年代上，可說幾乎是相互重疊，互相影響。

丹麥作曲家尼爾森 1908年照片（Carl August Nielsen, 1865-1931）

 

尼爾森多才多藝，除了是作曲家，也是樂團指揮、小提琴演奏家與音樂教育家，在丹麥是具有指標性的樂界重要人物，丹麥於尼爾森出生地奧登斯（Odence）更是自1980年起更是以他為名，舉辦多屆丹麥最重要的國際音樂大賽：「卡爾.尼爾森國際音樂大賽」（Carl Nielsen International Music Competition）。 

於丹麥舉辦之卡爾.尼爾森國際音樂大賽官網頁面（可點擊進入官網）

 

在以他為名的國際音樂大賽三大項目中，三大項目「小提琴」、「長笛」與「單簧管」，恰巧就是他所創作過的最知名三首協奏曲（依創作年份排序）：

  • 小提琴協奏曲 op.33 (1911)
  • 長笛協奏曲 (1926)
  • 單簧管協奏曲 op.57 (1928)

 

大賽主辦單位於國際間選出三位最具代表性音樂家擔任榮譽顧問，分別如下：

三位音樂家的經歷輝煌，在此不再贅述，大家可以點擊↑他們名字之超連結進入觀看。

尼爾森 生平簡介

（基本資料整理於網路與維基百科，並附上超連結方便檢索）

卡爾·尼爾森1865年6月9日生於丹麥富恩島（Fünen）的小村，歐登斯（Odense）。家裡位於歐登斯南部小村庄 Sortelung的一個油漆工人之家，他的父親

尼爾斯.約恩斯（Niels Jørgensen, 1835- 1915），在工餘也兼差在婚禮或其他節慶等場合拉奏小提琴，家中十二個孩子，尼爾森排行第七。

依據斯堪那第亞半島的民俗，孩子會以父親之名為性，因此尼爾森的姓氏便來自父親之名「Niels」，成為了「Nielsen」。

為8歲的時候他就與父親以及當地的教師學習小提琴，很快他開始學習管樂器，吹奏號角（Signal Horn）與長號，在軍樂隊中工作長達14年。這段日子也在他的自傳《富恩島上的童年》（1927年）裡有所描述。

1883年他到哥本哈根皇家音樂學院學習。他的主修樂器是小提琴，並曾得到過作曲家如尼爾斯·加德的鼓勵。1888年他的初創作《弦樂小組曲》 op.1獲得成功。1889年他成為哥本哈根皇家劇院小提琴手。後來獲得了一份獎學金，1890年赴德國深造。

1891年尼爾森在巴黎認識了雕刻家安.瑪莉.波德森（Anne Marie Brodersen, 1863-1945），同年兩人於義大利福羅倫斯結婚。兩人白頭到老。1892年尼爾森完成第一號交響曲，1898年為妻子創作《愛之頌》（Hymnus Amoris）。1902年尼爾森親自指揮歌劇《掃羅與大衛》（Saul og David）首演，同年完成了第二交響曲《四種性情》(De fire temperamenter)。

 

音樂欣賞

尼爾森：第一號交響曲

 

音樂欣賞

尼爾森：第二號交響曲《四種氣質》

 

1903年他同妻子同去希臘旅遊，旅途中創作了序曲 《赫利俄斯》（Helios）。1905年他辭去了皇家劇院小提琴手一職，1906-14年間一直在皇家劇院轉為擔任指揮一職。1906年輕歌劇《化裝舞會》（Maskarade）首演，此劇根據丹麥文學之父路德維希·霍爾堡（Ludwig Holberg, 1684-1754）的喜劇寫成。1912年才首演的第三交響曲《開闊》和他同年創作的《小提琴協奏曲》op.33與《第二號小提琴奏鳴曲》也使他名揚海外，成為了丹麥具代表性的作曲家。

 

音樂欣賞

尼爾森：第三號交響曲《開闊》

 

1915年起尼爾森在哥本哈根音樂院任教，此外，1915至1927年間，尼爾森也擔任音樂協會指揮，除了丹麥音樂外，對於北歐其餘各國的作曲家，尼爾森的音樂也產生了極大的影響。一戰期間，他寫了第四交響曲《不朽》（或翻譯為《不可毀滅》），象徵世界大戰這段艱困時期對於尼爾森人生觀產生的重大影響～同時他個人和事業方面都遇上危機（因大戰關係而失去穩定工作）。後來他寫了第五交響曲和清唱劇《富恩島之春》(Fynsk foraar)，也是丹麥人非常喜愛的一部作品～

 

音樂欣賞

尼爾森：第四號交響曲《不朽》

 

第四號交響曲《不朽》

精彩的定音鼓段落：

 

音樂欣賞

尼爾森：第五號交響曲

 

1922年第五交響曲和清唱劇 《富恩島之春》兩部作品首演，同年他與作曲家們 Thorvald Aagaard，Thomas Laub 和 Oluf Ring 出版歌曲集。同樣1922年他為五位音樂家朋友寫了木管五重奏，原本他打算為五重奏的每一位成員都創作一首協奏曲，但他後來只完成了長笛協奏曲（1926）與單簧管協奏曲（1928）。

1925年是尼爾森60大壽，這年丹麥舉國慶祝。晚年的尼爾森的音樂作品於國外演出更加頻繁，他的晚期作品，如兩首管樂協奏曲、第六交響曲《簡潔》（1925）和《三首鋼琴作品 op.59》（1928），音樂語言更現代化，也更加交響化，成為丹麥音樂於國際舞台之首要創作者。1931年起，尼爾森獲聘擔任哥本哈根皇家音樂院院長，成為丹麥舉足輕重的音樂代表人物，但同年10月3日，就在他欣賞廣播播出自己音樂時，因長期心絞痛而心臟病突發導致身亡，享年66歲。

這突然的噩耗震驚丹麥，國家於哥本哈根皇家大教堂為他舉辦隆重的葬禮，也在國幣100元克朗上印製他的肖像，已示永遠的追思與懷念。作曲家留世的最後一部大型作品為管風琴大型作品《Commotio》（1931），也是唯一一部大型管風琴作品。

 

音樂欣賞

尼爾森：第六號交響曲《簡潔》

 

尼爾森交響曲中的 “壞壞” 片段：

 

100克朗人物

 

丹麥紙幣

丹麥於1997年將國家紙幣全新改款，面值50克朗 到1000克朗。後於 2002－2005年，再添加了額外的紙幣防偽安全技術。

（基本資料整理於網路與維基百科，並附上超連結方便檢索）

1997 系列
圖片 面值 尺寸 主色 Description 日期
正面 反面 正面 反面 水印 首印 發行
[2]
[3]		 [4]
[5]		 50 克朗 125 × 72 毫米 紫 凱倫·布里克森 Centaur from Landet Church 與頭像相同 1999
2005		 1999年5月7日
2005年8月25日
[6]
[7]		 [8]
[9]		 100 克朗 135 × 72 毫米 橙 卡爾·尼爾森 Basilisk from Tømmerby Church 1999
2002		 1999年11月22日
2002年11月27日
[10]
[11]		 [12]
[13]		 200 克朗 145 × 72 毫米 綠 Johanne Luise Heiberg 維堡大教堂的 獅子 1997
2003		 1997年3月10日
2003年4月9日
[14]
N/A		 [15]
N/A		 500 克朗 155 × 72 毫米 藍 尼爾斯·玻爾 騎士與Lihme教堂的龍戰鬥 1997
2003		 1997年9月12日
2003年9月24日
[16]
N/A		 [17]
N/A		 1000 克朗 165 × 72 毫米 紅 Anna，Michael Ancher Tournament from Bislev Church Anna Ancher 1998
2004		 1998年9月18日
2004年11月25日

簡說尼爾森單簧管協奏曲

尼爾森於1928年完成單簧管協奏曲Op.57, FS129，也是作曲家唯一一首單簧管協奏曲。

本曲的特色是以A調單簧管為主奏樂器，雖然單樂章形式，但是分為四大連續樂段，讓主題與調性不斷變化，充滿20世紀新古典音樂創作的特色。

單簧管協奏曲是在尼爾森63歲時，也是生命中最困難的時期構思出來的重要作品。

當時，作曲家尼爾森在整個的北歐斯堪納維亞半島享有盛譽，但他感覺到自己的音樂未能獲得更廣泛的全球認同，自己感到失望；同時他對世界動盪不安的狀況亦深感擔憂。

隨著年紀增長，他意識到自己的日子可能不多，對於世界未來的不確定，或許也反映在他貫穿在本協奏曲中的「調性」之爭：F大調和E大調調性之間的戰爭。

在單簧管協奏曲中，每次只要出現調性衝突之後，小軍鼓都會加入樂團，似乎煽動著這場戰鬥，號召音樂家們重新進入下一段音樂，並似乎準備著下一場衝突。

而單簧管協奏曲的交響性，亦是尼爾森音樂中的重要特色：單簧管與樂團的合作與對抗，更讓這首協奏曲成為近代重要的單簧管協奏作品。

與長笛協奏曲（兩樂章）相似，但卻不同之處是，尼爾森同樣避開大型古典協奏曲形式（三～四樂章），他將單簧管協奏曲融入為一個連續樂章。

全曲以堅定的「Allegretto un poco」開始，主題非常特別，一聽難忘；接著接下來是第二部份是「稍慢」（Poco adagio），樂曲進入更加悅耳的風格，音樂也漸漸緩和下來。

獨奏者和管弦樂團間，不斷地出現許多對話與對抗，甚至很多激烈對立的衝突。

接下來是第三部份是「不太快的快板」（Allegro non troppo），音樂多變化，聽眾也將被更快、更混亂的全新部分吸引。

最後第四部份是「甚快的快板」（Allegro vivace），但最後漸漸回到慢板，弦樂撥弦，管樂長音，作品漸漸回到「平靜卻靜謐」的結尾，這場F大調和E大調調性之間，也終於由F大調取得了最終勝利。

 

鋼琴版本特色

值得一提且與眾不同的一點，許多協奏曲都會有「鋼琴改編版本」，讓獨奏者方便平常練習與小型音樂會演奏；而這首單簧管協奏曲，由於樂曲中小軍鼓角色的突出與重要性，在鋼琴改編版本中，仍然需要軍鼓演奏。

 

譜例段落：

 

樂譜版本欣賞

Clarinet Concerto, Op. 57 (1928)
Dedication: Aage Oxenvad 1. Allegretto un poco (0:00)
2. Poco Adagio (8:19)
3. Allegro non troppo (13:24)
4. Allegro vivace (20:16)

 

2022年尼爾森單簧管大賽．決賽實況

Mozart: Clarinet Concerto in A major, K. 622 – 1st movement only

Nielsen: Clarinet Concerto, Op.57 —

Finalists:

Panagiotis Giannakas

Ann Lepage

Oleg Shebeta-Dragan

 

 

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