【BON音樂】柴可夫斯基 第六號交響曲 «悲愴» op.74 背景與解說
Tchaikovsky Symphony No.6 “Pathetique” op.74

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柴可夫斯基延伸閱讀：

 

俄羅斯音樂魂

在此引述柴可夫斯基曾與梅克夫人通信中提到自己創作理念、音樂觀點，與俄羅斯音樂之間密不可分的關係：

「…只有從藝術家靈魂的深處傾瀉出來的音樂，而又被靈感所感動的音樂，才能感動人心，佔有聽眾。」

「…我寫作管弦樂曲時，心中產生了一個樂想，就自然會形成適當的外形，因此我的樂思在存在的同時就已經管弦樂化了。……至於說我的作品裡有俄羅斯的氣味，這是沒錯的，我開始創作樂曲時，往往已決定要利用一、兩首民歌主題。畢竟我是生長在 一個平靜且從兒時就成長於在俄國民歌環繞的環境，因此我極其熱愛俄國靈魂的每一種表現；總之，我是一個徹頭徹底的俄羅斯人。」

 

生命裡最後的交響樂

1889 年 10月 29日柴可夫斯基在寫給俄羅斯大公爵康斯坦丁·羅曼諾夫(Constantine Romanov)信中提到：「我很想寫一首規模宏大的交響曲，這首樂曲或許可算是我整個創作生涯的終結。」

「…一直以來，這部交響曲的大綱早已在我腦海裡迴繞不去，但一直需要集中許多適合的條件，以便讓我的創作構想可以付諸實現。我希望自己在完成這一願望之前不會死去」

第五號交響曲創作於1888 年，因此這封信的寫作時間點就是在完成第五號之後，柴可夫斯基一邊構思下一部作品時所留下的珍貴通信記錄，更顯示出在第五號時終於對自己創作信心的他，正藉由第六號交響曲，更進一步探索人生、悲傷、憂鬱與關於生命的一切。

 

🎼【 樂譜開箱 Ⅱ ─ 終曲的訴說 】

柴可夫斯基 第六號交響曲 «悲愴»

下方柴可夫斯基 第六號交響曲 «悲愴» 影片，由長榮交響樂團邀約，蹦藝術執行長林仁斌與 MUZIK 悅聽古典樂聯合製作之以音樂有聲解說影片，呈現圖文並茂，更加詳細解說之樂曲創作背景與樂章主題總覽。

請點閱欣賞：

 

綜上所述，《悲愴》更凝聚了他一生的音樂創作經驗與人生感悟。

柴可夫斯基（1840—1893）生活在俄國亞歷山大三世黑暗統治時期，和俄羅斯當時的知識分子相同，他的思想也充滿迷惘、徘徊。

柴可夫斯基是 19 世紀俄羅斯最傑出的音樂家之一，他的創作融合了西歐傳統的作曲技法，又充分展現出了俄羅斯民族的民謠美學特徵。

 

創作時間軸

柴可夫斯基第六號交響曲《悲愴》動筆於1893年2月4日，3月24日創作完成全部草稿。

首演：同年 10 月在聖彼得堡指揮《第六號交響曲》首演。

首演出9天後，柴可夫斯基在午餐時飲用了一杯未煮沸的水，患了霍亂，數日後去世。

後來人們演出《悲愴》來紀念他。這部作品被人視為俄國音樂的代表作品。

創作過程中的社會歷史環境

19 世紀晚期俄羅斯社會發展對柴可夫斯基的創作產生了影響。當時的社會環境充滿了動盪和變革，這些動蕩不安在某種程度上影響了他的創作，而柴可夫斯基的人生經驗和日益成熟，卻總是充滿孤寂感的音樂生涯，明顯地可在《悲愴》中可清楚感受到，的創作有著重要的影響：當我們以他的生平經歷為線索，對他的生活經歷和音樂生涯進行考究，便能在他的作品中發現生活與個人情感和生活感悟。

如從作品的創作分期出發，隨著早期（1~3號交響曲），在進入第四、五、六號，則能夠更能理解這部作品的內涵。

《悲愴》位列柴可夫斯基之最後交響作品，也是人生天鵝之作，更是最重要的作品之一，凝聚了他一生的音樂創作經驗，也是對他人生經歷的總結：

旋律優美動人，和聲色彩豐富，結構嚴謹精煉，配器成熟燦爛。

在管弦樂歷史上，再難有相似作品能與之並列。

 

柴可夫斯基 第六號交響曲 «悲愴» 手稿

總譜 封面

 

總譜 首頁

 

作曲中之手稿

 

關於悲愴

柴可夫斯基曾說：「我將整個心靈都放進 Pathetique，我愛他勝過一切；那是無法形容的美麗，這是我一生中感到最爲滿意的作品。」

 

管絃配器

（基本資料整理於網路與維基百科，並附上超連結方便檢索）

The symphony is scored for an orchestra with the following instruments:

 

第一樂章

樂曲開頭之序奏由低音管奏出，柴可夫安排了許多旋律上的力度與漸強漸弱記號，因此對獨奏者考驗很大，需要以豐富的層次，展現出深層的悲愴情緒：

 

 

第一主題

於弦樂中提琴與大提琴奏出，整體看總譜，更能清楚知道柴可夫斯基的聲部安排：

 

第二主題

等了89小節，我們在樂團長音之後，等到了最美的第二主題，這段主題由小提琴與大提琴同時加上弱音器奏出，表達出作曲家最深最美的悲嘆：

 

 

 

《悲愴》樂曲分析簡表

第一樂章

慢板（Adagio）－ 不太過份的快板（Allegro non troppo）－行板（Andante）－穩定的中速（Moderato Mosso）－行板（Andante）－持續的中速（Moderato assai）－活躍的快板（Allegro vivo）－原本的行板（Andante come prima）－穩定的行板（Andante mosso），4/4，b小調 – D大調 – 調性不明確 – B大調

Adagio—Allegro non troppo (0:00)

 

段落架構 序奏 呈示部 發展部 再現部 結束尾聲
小節數 1-18 19-160 161-244 245-334 335-354

第二樂章

優雅的快板（Allegro con grazia），5/4，D大調 – b小調 – D大調

Allegro con grazia (21:00)

段落架構 段落A 段落B 再現A‘ 尾聲
小節數 1-56 57-95 161-244 152-179

第三樂章

非常活潑的快板（Allegro molto vivace），12/8及4/4等節奏變化，G大調 – E大調 – G大調

Allegro molto vivace (28:36)

段落架構 A主題 命運主題 過渡樂段 B主題 A’主題 命運主題 過渡樂段 B’主題 結束段落
小節數 1-44 45-52 53-70 71-138 139-182 183-194 195-228 229-315 316-347

第四樂章

悲傷的慢板（Adagio lamentoso），3/4，b小調 – D大調 – b小調

Adagio lamentoso (36:55)

段落架構 第一主題段落 第二主題段落 再現段落 結束段落
小節數 1-36 37-88 89-146 147-171

全曲樂譜版本欣賞

《悲愴》全樂章與時間軸
Movement I: Adagio—Allegro non troppo (0:00)
Movement II: Allegro con grazia (21:00)
Movement III: Allegro molto vivace (28:36)
Movement IV: Adagio lamentoso (36:55)

2010年阿巴多指揮委內瑞拉西蒙玻利瓦管弦樂團（琉森音樂節）

 

Daniele Gatti 指揮 L’Orchestre national de France
2014年 5月 22日 au Théâtre des Champs-Elysées (Paris)

 

卡拉揚指揮維也納愛樂版本

 

1995年葛濟耶夫指揮馬林斯基大劇院管弦樂團版本

 

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